Il Premio Montale Fuori di Casa 2023 - edizione 27° giunge al suo secondo appuntamento milanese: il 14 marzo alle 18.00 presso la Sala Falck della Fondazione Ambrosianeum (Via delle Ore 3) in collaborazione la Fondazione Casa dello Spirito e delle Arti, verrà premiato il Maestro Roberto Cacciapaglia per la Sezione Musica.
La Sezione Musica del “Montale Fuori di Casa” inaugurata nel 2019 con la premiazione a Casa Museo Manzoni di Carla Fracci “L’eterna fanciulla danzante” di Montale, vanta nel novero artisti e critici come Alaa Arsheed, Fabio Concato, Alberto Mattioli, Elizabeth Sombart e storiche società di concerto con la Giovine Orchestra Genovese.
Il pomeriggio inizierà con i saluti di Marco Garzonio, Presidente della Fondazione Ambrosianeum e Consulente Culturale del Premio, di Adriana Beverini e Barbara Sussi, rispettivamente Presidente e Vice Presidente del Premio. In dialogo con il Premiato Roberto Cacciapaglia, il giornalista e critico musicale Carlo Maria Cella e Arnoldo Mosca Mondadori, Presidente della Fondazione Casa dello Spirito e delle Arti. A moderare l’evento la responsabile della comunicazione del Premio, Alice Lorgna.
Secondo la Presidente Beverini “certa poesia, così come certa musica, sono in grado collegare le anime; ed è questo dono superiore che si riscontra nella dimensione sonora della musica del Maestro Cacciapaglia quasi ipnotica, poeticamente orientata, in grado di evocare l’universalità”.
Nella motivazione del Premio, Carlo Maria Cella scrive: “Il pubblico di ogni parte del Mondo si riconosce nella cifra contemporanea di una musica che attraversa le culture senza nascondere la vena melodica delle radici italiane, anzi traendone ricchezza. In un lungo, sterminato tour del 2018, attraverso la Russia, la Cina, l’Estremo Oriente e gli Stati Uniti, la sua apparizione alla Carnegie Hall di New York è stata votata “miglior live act” dell’anno. Essere rimasto fedele a sé stesso ha garantito a Roberto Cacciapaglia un passaporto internazionale che permette alla sua musica di sfidare il tempo, la geografia, le generazioni”.
La premiazione sarà anche impreziosita da momenti musicali donati dal Maestro al pubblico presente in cui suonerà al pianoforte alcuni suoi brani dell’ultimo lavoro e tra i più significativi della sua carriera. Nel nuovo album Invisible Rainbows, Roberto Cacciapaglia continua il suo lavoro di interazione emotiva, che si conferma sempre una nuova e rinnovata esperienza.
Roberto Cacciapaglia, compositore e pianista, nasce a Milano, si diploma in composizione sotto la guida di Bruno Bettinelli presso il Conservatorio Giuseppe Verdi della sua città, dove studia anche musica elettronica e direzione d’orchestra. Lavora allo studio di Fonologia della Rai e collabora con il CNR (Consiglio Nazionale delle Ricerche) di Pisa, studiando le applicazioni del computer in campo musicale. Protagonista della scena musicale internazionale più innovativa per la sua musica, che integra tradizione classica e sperimentazione elettronica. Nel 1974 con l’etichetta tedesca Ohr realizza “Sonanze”, primo LP quadrifonico pubblicato in Italia, ed entra in contatto con gruppi musicali tedeschi come Popol Vuh (concerto all’Università Statale, Milano - 1975) e Tangerine Dream. Negli anni seguenti pubblica e rappresenta opere – concerti – musiche per balletto: “Sei note in Logica” (Philips – 1978) per voci, orchestra e computer; “Generazioni del Cielo” (Ricordi – 1986) opera in due atti, Teatro Metastasio di Prato; “Lamentazioni di Geremia” (1988) cinque elegie su testo ebraico, Festival Internazionale di Tel Aviv. Nello stesso anno esegue in concerto “In C” con Terry Riley, brano manifesto del minimalismo in musica, e l’inedito “Transarmonica”, Aterforum di Ferrara; “Aurea Carmina”, su testo di Pitagora, commissione dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Roma; “Il segreto dell'Alba” (1989) balletto-pantomima, Teatro Comunale di Bologna; “Un Giorno X” (1990) sua seconda opera, Conservatorio di Milano; “Le Mille e una Notte” (1991) fiaba musicale, Berliner Festspiele, Teatro Mariinskij di San Pietroburgo, Festival di Spoleto. Tiene concerti per la Milanesiana, tra cui “La Dissoluzione dell’Aria” (2003) con Derek Walcott, Premio Nobel per la letteratura; “Mente Radiosa” (2005) con Rita Levi-Montalcini, Premio Nobel per la medicina. Dal lungo sodalizio artistico intrapreso con la Royal Philharmonic Orchestra prendono vita i suoi lavori, “Quarto Tempo” (2007); “Canone degli Spazi” (2009); “Ten Directions” (2010). Nel 2013 compone “Antartica”, che accompagnerà la spedizione europea Concordia in Antartico, European Space Agency. Seguiranno “Alphabet” (Decca Records – 2014), registrato in Sala Verdi del Conservatorio di Milano e presentato in anteprima nella Sala delle 8 Colonne del Palazzo Reale di Milano; “Tree of Life” (Believe Digital - 2015) – colonna sonora dell’Albero della Vita, EXPO 2015 Milano – è rappresentato in concerto con l’Orchestra dell’Accademia Teatro alla Scala presso l'Open Air Theatre, per la cerimonia di chiusura di EXPO 2015.
Da sempre sensibile ai temi dell’ecologia, collabora con Earth Day - giornata mondiale per la salvaguardia del pianeta - Roma, Piazza del Popolo (2017); Bologna, Piazza Maggiore, G7 Ambiente. “Celebration Tour 2018” - parte da Mosca e prosegue per tutta la Russia fino in Siberia, Europa, America, Cina, per concludersi a Istanbul. Durante questo tour, il concerto alla Carnegie Hall di New York viene votato dalla rivista Bluebird reviews “Best Live Act 2019”. Nello stesso anno registra “Diapason” con la Royal Philharmonic Orchestra - Abbey Road Studios, Londra – che presenterà in concerto in tutto il mondo con il “Diapason Worldwide Tour”.
“Days of Experience” (Believe Digital – 2020) singolo composto durante il tempo del covid e dedicato a questa esperienza, presentato al Teatro Bibiena di Mantova. “Angel Falls” (Believe Digital – 2021) è il secondo singolo pubblicato l’8 ottobre e presentato su Scala Radio in UK. È stato portato dal vivo in concerto nel suo debutto a Londra – Cadogan Hall il 9 novembre 2021, subito dopo il suo concerto al Conservatorio di Milano del 5 novembre 2021. “Atlantis” (Ingrooves – 2022) pubblicato il 25 ottobre, è il primo singolo del nuovo album, realizzato in Dolby Atmos e registrato con I Virtuosi Italiani – straordinaria orchestra da camera. È fondatore e dirige “Educational Music Academy”, accademia musicale che nasce nel 2012 con l'obiettivo di dare voce ai giovani talenti.
