È legittimo, è pensabile cercare di essere  felici, in  tempi  così  complessi, controversi, pieni di paure  come quelli che stiamo vivendo?  Si può ancora conoscere quella inebriante sensazione  di un minuto o di una vita, mentre intorno tutto sembra franare?

Da  queste domande nasce  Indizi di felicità, il nuovo film di Walter Veltroni   che verrà presentato in anteprima in diretta via satellite AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA  in collegamento dall’Anteo SpazioCinema di Milano il 22 maggio alle 20.30 dal regista assieme a Ilaria D’Amico e Antonio Albanese per confrontarsi sul tema chiave del film e domandarsi che cosa significhi oggi la parola felicità. Il film sarà poi nei cinema anche il 23 alle ore 18  e 24 alle ore 21.15 maggio Non opinioni dotte sul concetto astratto  di felicità, piuttosto  indizi,  segni di vita vissuta, che il film raccoglie, mettendosi sulle tracce dell’esperienza di  felicità. E quest’ultima  emerge, semplice e potente,  nei racconti di chi l’ha provata,  in quel vissuto che dimostra come, da qualche parte,  la felicità esista.

Indizi di felicità  costruisce  delle  ipotesi di felicità  a partire da  persone comuni, dal loro vissuto  personale, familiare, professionale: un incontro importante,  l’arrivo di una notizia  a lungo  attesa o  un momento di crisi profonda. Perché, anche quando non ce  lo si aspetta, la felicità esiste,  non è un miraggio, ma una concreta esperienza, vissuta e possibile.

La luna piena, brano tratto dall’album Il codice della bellezza  di Samuel e firmato dallo stesso Samuel con Lorenzo Jovanotti Cherubini, è stato scelto da Walter Veltroni per accompagnare il film.

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA VIA COLOMBO 99

Mercoledì 17 Maggio 

Ore 16.30 MANHATTAN ( RESTAURATO IN 4K)

Ore 19.15 SONG TO SONG

Ore 18.00-21.30 MOBILE SUIT GUNDMAN THUNDERBOLT ( ANIME AL CINEMA)

Giovedì 18 Maggio

Ore 17.30 - 21.00 SICILIAN GHOST STORY ( ANTEPRIMA FESTIVAL DI CANNES)

Venerdi 19 Maggio 

Ore 17.30 - 21.00 SICILIAN GHOST STORY ( ANTEPRIMA FESTIVAL DI CANNES)

Sabato 20 Maggio 

ORE 16.00-18.00-20.00-22.00 SICILIAN GHOST STORY ( ANTEPRIMA FESTIVAL DI CANNES)

Domenica 21 Maggio

Ore 15.30 –17.30-19.30-21.30 SICILIAN GHOST STORY ( ANTEPRIMA FESTIVAL DI CANNES)

Lunedi 22 Maggio

Ore 16.30 MANHATTAN ( RESTAURATO IN 4K)

Ore 18.00 MEXICO UN CINEMA ALLA RISCOSSA

Ore 20.30 INDIZI DI FELICITA’ ( ANTEPRIMA –ospiti in diretta il regista Walter Veltroni, Antonio Albanese, Ilaria D’Amico)

Martedi 23 Maggio 

Ore 16.30-19.30 MANHATTAN ( RESTAURATO IN 4K)

Ore 18.00 MEXICO UN CINEMA ALLA RISCOSSA

Ore 21.15 INDIZI DI FELICITA’

Mercoledì 24 Maggio 

Ore 16.30 MANHATTAN ( RESTAURATO IN 4K)

Ore 18.00 INDIZI DI FELICITA’

Ore 21.15 SICILIAN GHOST STORY ( ANTEPRIMA FESTIVAL DI CANNES)

CINEMA TEATRO ASTORIA LERICI VIA GERINI 18

Mercoledi 17 Maggio 

RIPOSO

Giovedì 18 Maggio 

SALA RISERVATA

Venerdi 19 Maggio 

SALA RISERVATA

Sabato 20 Maggio 

Ore 16.30-18.15-21.00 FORTUNATA ( Anteprima Festival di Cannes)

Domenica 21 Maggio

Ore 16.30-18.15-21.00 FORTUNATA ( Anteprima Festival di Cannes)

Lunedi 22 Maggio 

Ore 21.00 FORTUNATA

Martedi 23 Maggio

RIPOSO

Mercoledi 24 Maggio 

RIPOSO

SINOSSI:

I CAPOLAVORI RESTAURATI CINETECA DI BOLOGNA MANHATTAN abbiamo deciso di chiudere questa stagione dei capolavori restaurati dalla Cineteca di Bologna con un'uscita "extra" veramente speciale, la nuova versione in 4K diManhattan di Woody Allen, presentata lo scorso anno a Venezia nella sezione Classici. Questa nuova versione è realizzata a partire dai negativi camera originali e supervisionata dallo stesso Woody Allen. Il film non ha bisogno di molte presentazioni, si tratta di uno dei maggiori successi di Woody Allen che finalmente ritorna disponibile in alta definizione, venendone così esaltati il formato cinemascope, il meraviglioso bianco e nero e le leggendarie musiche di George Gershwin. 

MEXICO UN CINEMA ALLA RISCOSSA Il Cinema Mexico, una delle ultime sale mono-schermo rimaste a Milano, e la sua storia legata indissolubilmente alla figura di Antonio Sancassani che da trent’anni la gestisce in modo indipendente e libero. Al Mexico passano film indipendenti, opere prime, film in lingua originale, documentari, film dimenticati o bruciati dalle grandi distribuzioni. I 33 anni del Rocky Horror Picture Show e i due straordinari anni di Il vento fa il suo giro sono solo alcuni dei successi che hanno reso la sala un punto di riferimento fondamentale per gli addetti ai lavori e gli appassionati del cinema di qualità. Il film racconta intorno alle vicende dello storico cinema di Milano i sogni di più generazioni, emblema italiano di un “modo di fare cinema resistente”, ambientato in un quartiere che ha vissuto cambiamenti radicali e che è oggi una delle zone più vive della città. Asserragliato tra show-room di moda, baretti di tendenza e agenzie di modelle, ultimo avamposto di un certo tipo di cinematografia, il Mexico da anni combatte contro il fantasma della chiusura respingendo le offerte di chi lo vorrebbe acquistare per trasformarlo nell’ennesimo show-room

SONG TO SONG Regia di Terrence Malick. Un film con Ryan Gosling, Rooney Mara, Michael Fassbender, Natalie Portman, Cate Blanchett. USA, durata 129 minuti. BV (Ryan Gosling) è un musicista che cerca il successo con l’aiuto della compagna (Rooney Mara) e del suo produttore Cook (Michael Fassbender). Tra i tre si stabilisce un legame che va oltre il semplice rapporto professionale e che coinvolge presto anche la giovane cameriera Rhonda (Natalie Portman). Nasce così una relazione intima e passionale in continuo bilico tra amore e tradimento.Un’intensa storia d’amore che vanta nel cast, nel ruolo di se stessi, anche numerosi artisti di fama internazionale, tra cui Patti Smith e Iggy Pop.

I CAPOLAVORI RESTAURATI CINETECA DI BOLOGNA MANHATTAN abbiamo deciso di chiudere questa stagione dei capolavori restaurati dalla Cineteca di Bologna con un'uscita "extra" veramente speciale, la nuova versione in 4K diManhattan di Woody Allen, presentata lo scorso anno a Venezia nella sezione Classici. Questa nuova versione è realizzata a partire dai negativi camera originali e supervisionata dallo stesso Woody Allen. Il film non ha bisogno di molte presentazioni, si tratta di uno dei maggiori successi di Woody Allen che finalmente ritorna disponibile in alta definizione, venendone così esaltati il formato cinemascope, il meraviglioso bianco e nero e le leggendarie musiche di George Gershwin. 

ANIME AL CINEMA MOBILE SUIT GIUNDAM THUNDERBOLT-DECEMBER SKY Uno dei motivi del successo di Gundam, l’epopea che sin dagli anni Ottanta ha conquistato il pubblico italiano, risiede nell’estremo realismo e nella maturità con cui vengono affrontati tematiche come la guerra, la politica e la morte. Nelle mani di ogni singolo pilota di Mobile Suit risiede infatti la possibilità di fare la differenza in battaglia, a seconda delle sue doti e del modo in cui saprà comandare il suo robot…In occasione dell’arrivo al cinema di Mobile Suit Gundam – The Origin I, tutti i fan della saga potranno gustarsi su grande schermo anche lo speciale making of del film: una chicca esclusiva riservata all’evento su grande schermo.

SICILIAN GHOST STORY (ANTEPRIMA FESTIVAL DI CANNES) Regia di Fabio Grassadonia, Antonio Piazza. Un film con Julia Jedlikowska, Gaetano Fernandez, Italia, 2017 durata 120’ " è il film d'apertura della Settimana della Critica al Festival di Cannes 2017. Si tratta della prima volta che un film italiano ha quest'onore, ma non è casuale. Antonio Piazza e Fabio Grassadonia hanno vinto il Gran Premio e il Premio rivelazione al Festival di Cannes 2013 "Salvo".Il direttore della Settimana della Critica, Charles Tesson, ha descritto così il film: "un film incredibile che combina sguardo politico, fantasia e storia d’amore, con potente maestria". "Sicilian Ghost Story" ha già vinto il Sundance Institute Global Filmmaking Award e il suo incanto è stato portato anche davanti gli occhi del difficile pubblico di Cannes. Ad interpretare i protagonisti del film sono due giovani emergenti: Julia Jedlikowska e Gaetano Fernandez, entrambi siciliani. Una favola d'amore, ma, soprattutto, una favola resa magica dall'aspetto onirico di una Sicilia resa fantasma. Messi da parte i colori caldi di una regione accogliente, la Sicilia si è trasformata, per mano dei due registi, in un luogo magnetico

INDIZI DI FELICITA’ "Quali sono le "cose che fanno la felicità"? Non esiste uno stato d'animo del genere che comprenda una vita intera. "La felicità esiste anche perché esiste il dolore. Non è mai uno stato permanente". Così Walter Veltroni, politico di lungo corso, giornalista e regista, descrive Indizi di felicità, il suo ultimo film ricco di messaggi, che arriva dopo "Quando c'era Berlinguer" (2014) e "I bambini sanno" (2015). in sala per tre giorni: il 22 l'anteprima in diretta AL NUOVO IN ESCLUSIVA via satellite in collegamento da Milano alle 20.30 alla presenza del regista assieme a Ilaria d'Amico e Antonio Albanese che si confronteranno sul tema chiave della pellicola - e poi il 23 e 24 maggio. L'interrogativo di base del docufilm: è ancora possibile cercare di essere felici in tempi così difficili e come quelli che stiamo vivendo? La luna piena di Samuel e firmato con Jovanotti accompagna il film.

FORTUNATA ( ANTEPRIMA FESTIVAL CANNES ) Regia di Sergio Castellitto. Un film con Jasmine Trinca, Stefano Accorsi, Alessandro Borghi, Edoardo Pesce, Hanna Schygulla. Italia,durata103minuti. Fortunata (Jasmine Trinca) una giovane madre con un matrimonio fallito alle spalle e una bambina di otto anni. Fortunata ha una vita affannata, fa la parrucchiera a domicilio, parte dalla periferia dove abita, attraversa la città, entra nelle case benestanti e colora i capelli delle donne e allo stesso tempo combatte quotidianamente con determinazione per conquistare il proprio sogno: aprire un negozio di parrucchiera sfidando il suo destino, nel tentativo di emanciparsi e conquistare la sua indipendenza e il diritto alla felicità. Fortunata sa che per arrivare fino in fondo ai propri sogni bisogna essere fermi: ha pensato a tutto, è pronta a tutto, ma non ha considerato la variabile dell'amore, l'unica forza sovvertitrice capace di far perdere ogni certezza. Anche perché, forse per la prima volta, qualcuno la guarda per la donna che è e la ama veramente.

Direttamente dal Metropolitan Opera House di New York, martedì 16 maggio alle ore 19.30 arriva AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA “Der Rosenkavalier”, capolavoro operistico su musiche di Richard Strauss che andrà in scena nel nuovo allestimento del regista canadese Robert Carsen, con la diva della lirica Renée Fleming nel ruolo principale.

Diretta dal Maestro Sebastian Weigle e con un cast stellare su cui spicca la mezzo soprano lettone Elina Garanca, la commedia cantata che racconta con ironia le disavventure amorose dell’alta società viennese sarà proiettata in alta definizione dal prestigioso teatro di Manhattan, L’ambientazione, la Vienna dei primi del Settecento, viene spostata dal regista al 1910, anno in cui lo spettacolo debuttò con un clamoroso successo prima a Dresda e poi in Austria e Milano, e l’establishment aristocratico che aveva dominato per secoli stava per capitolare sotto gli orrori della prima guerra mondiale.

Da sempre considerato un lavoro sui temi del passare del tempo e dell’importanza di saper riconoscere il momento di lasciare andare ciò che si ama, quest’ultima produzione di “Der Rosenkavalier” potrebbe essere l’ultima occasione di ammirare Renée Fleming esibirsi in una delle parti che l’ha resa celebre in tutto il mondo.

La signora dell’opera, oggi cinquantottenne, sta progressivamente abbandonando i personaggi che ha interpretato in più di trent’anni di carriera, iniziata tra l’altro proprio al MET nel 1988. Una ragione in più per non perdere questo evento, già recensito con entusiasmo da testate del calibro del New York Times e del New Yorker!

Il nono film di Woody Allen, il cult del ’79 Manhattan, da Lunedi  15 maggio torna al cinema e  IL NUOVO di via Colombo in contemporanea nazionale lo presenta in una versione completamente restaurata – grazie alla distribuzione della Cineteca di Bologna e al suo magnifico progetto sul Cinema ritrovato. La pellicola è considerata tutt’oggi un grandissimo capolavoro e sicuramente uno dei migliori film del pluripremiato regista maestro della commedia, vantando due vittorie ai BAFTA come Miglior film e Miglior sceneggiatura, una candidatura ai Golden Globe e altre due ai premi Oscar.
Fra i protagonisti del lungometraggio troviamo innanzitutto Woody Allen, ancora una volta protagonista delle sue storie, a cui si affiancano personalità di spicco e formidabili interpreti come Diane Keaton, Meryl Streep, Mariel Hemingway (sì, la nipote di Ernest) e Michael Murphy. Le azioni di questi personaggi sono mosse dai loro drammi interiori e dalle continue passioni d’amore che si incrociano, combinano, rimescolano e sfaldano le une con le altre, attraverso una Manhattan in bianco e nero magistralmente dipinta in formato panoramico dal maestro della fotografia Gordon Willis (collaboratore assiduo di Allen nonché genio dietro alle memorabili immagini della trilogia de Il Padrino). Il tutto contornato da una splendida colonna sonora firmata da nientemeno che George Gershwin.

Per l’ultimo appuntamento della stagione con il Bolshoi Ballet di Mosca, SABATO 13 MAGGIO  ore 15,15 al cinema IL NUOVO LA SPEZIA  arriva Un eroe del nostro tempo, distribuito in alta definizione da QMI Stardust, nell’ambito di Stardust Classic (www.stardustclassic.it).

Adattamento dal capolavoro della letteratura russa di Mikhail Possokhov, Un eroe del nostro tempo, nuova produzione del prestigioso corpo di ballo moscovita, riunisce il coreografo Yuri Possokhov e il giovane compositore Ilya Demutsky che intrecciano un drammatico punteggio poetico sulle novelle di Lermontov, mentre Kirill Serebrennikov, spesso chiamato l’enfant terrible del teatro russo contemporaneo, firma il libretto e la scenografia.

Pečorin, un giovane ufficiale, ripercorre i suoi amori nella cornice delle maestose montagne del Caucaso. Disilluso e disinibito, gioca con la sua vita e quella delle donne che ama…

«Datemi tutto e non sarà ancora abbastanza.» Questo eroe più grande della natura è tratto dal capolavoro di Lermontov, uno dei protagonisti della letteratura russa. Pečorin è un vero eroe? Oppure è un uomo come tutti gli altri? Questa nuova produzione firmata da Yuri Possokhov ci coinvolge in un viaggio a tratti poetico, che è possibile ammirare solo al Bolshoi.

L’OSTERIA DA BACCHUS CONTRIBUISCE ALLA RASSEGNA
“SCHERMI D’AFRICA ALLA SPEZIA”

Giovedì 11 e venerdì 12 maggio ore 18 e ore 21

L’Associazione Culturale Mediterraneo e il Cinema Il Nuovo hanno organizzato, giovedì 11 e venerdì 12 maggio, la rassegna cinematografica “Schermi d’Africa alla Spezia”. La rassegna prevede quattro film: “Il sole dentro” di Paolo Bianchini (giovedì alla ore 18); “Timbuktu” di Abderrahmane Sissako (giovedì alle ore 21); “Mascarades” di Lyes Salem (venerdì alle ore 18) e “Difret il coraggio per cambiare” di Zeresenay Berhane Mehari (venerdì alle ore 21). I film saranno preceduti da quattro cortometraggi.

Giovedì 11 alle ore 20,30 interverrà Matias Mesquitaa, Direttore del Kibaka Florence Festival Cinema Africano.

Alla rassegna contribuisce anche l’Osteria da Bacchus. Tutti gli spettatori, dopo la proiezione delle ore 18, potranno cenare con menù africano da Bacchus (viale Amendola, 106). Per gli spettatori che si recheranno allo spettacolo delle 21 cena alle ore 20.

Il costo per due film e la cena è di 15 euro. Il costo per il solo film è di 7,50 euro.

Arte e giardini, una lunga e straordinaria storia d’amore che non coinvolge solo l’Europa ma anche l’America. Tutto nasce quando nel1886 il mercante d’arte francese Paul Durand-Ruelporta trecentodipinti impressionisti a New York. Da lì a pocomoltissimi artisti americani faranno i bagagli e partiranno per un pellegrinaggio alla volta della Francia per trovare ispirazione a Giverny e sulle sponde dello “stagno” più famoso del  movimento impressionista.

Il  documentario diPhil Grabsky,che sarà al cinema IL NUOVO LA SPEZIA  E ASTORIA LERICI  solo il 9 e 10 maggio, con i seguenti orari al Nuovo Martedi 9 ore 17.30-19.15-21.00 e Mercoledi 10 maggio ore 17.30-19.15 - All'Astoria Lerici Martedi 9 ore 21.00 e Mercoledi 10 ore 17.30-21.00  dal titolo“Il giardino degli artisti. L’Impressionismo americano”comincia dalla mostraThe Artist’s Garden: American Impressionism and the Garden Movement, 1887-1920dellaPennsylvania Academy of the Fine Arts di Philadelphia. Si procede poi verso il Connecticut, adOld Lyme, città natale dell’impressionismo USA.  Dal Connecticut si approda adAppledore Island, dove lapoetessa Celia Thaxter, accolse artisti come Emerson, Nathaniel Hawthorne, Henry Wadsworth Longfellow, John Whittier e Sarah Orne Jewe, trasformando l’isola in un luogo di incontro straordinario

Protagonisti del film sono artisti come:Mary Cassatt la pittrice amica diDegas, Monet e Berthe Morisotche fece delle donne e della maternità uno dei temi chiave delle sue tele;Philip Leslie Hale che fu anche scrittore e insegnante e dipinse The Crimson Rambler, l’olio su tela protagonista del poster del documentario;John Singer Sargent divenuto pittore cosmopolita oltre che ritrattista tra i più importanti dell’Ottocento americano. Accanto ad essi trovano spazio anche iTen American Painters, l’associazione formata da 10 pittori  che nel 1897 diedero le dimissioni dalla“Società degli artisti americani” per dedicarsi a una nuova forma artistica in cui i parchi e le strade di New York, Chicago e Boston venivano ritratte come Monet e gli altri avevano fatto con il Bois de Boulogne e il bosco di Fontainebleau.

SINOSSI:

BOLSHOI BABYLON Per la prima volta, il teatro Bolshoi ha consentito a una troupe

cinematografica l'accesso totale e privo di alcuna censura al suo "dietro le quinte". Ne è

uscito un intricato quadro di lotte di potere, intrighi, ambizioni sfrenate, scandali e ricerca

ossessiva della perfezione... culminati con un attentato a Sergei Filin, allora direttore

artistico del teatro, nel gennaio 2013 che lo lasciano parzialmente cieco. L'uomo accusato

del crimine si rivelerà essere uno dei ballerini solisti dello stesso Bolshoi: Pavel

Dmitrichenko. L'assalto sconvolge la Russia e macchia inesorabilmente la reputazione

del più amato simbolo culturale del Paese. Dopo un periodo tumultuoso di proteste

pubbliche, durante il quale diversi ballerini si dimettono o vengono licenziati, il Cremlino

nominerà un nuovo direttore per ristabilire l'ordine: Vladimir Urin del Stanislavskij Teatro

di Mosca. La scelta scatenerà in realtà nuovi conflitti.

ADORABILE NEMICA Un film diMark Pellington. ConShirley MacLaine,Amanda Seyfried, durata 108

min. – USARegina incontrastata da cinquant'anni delle migliori commedie di Hollywood

, Shirley MacLaine fa il suo ritorno sul grande schermo in Adorabile nemica, nei panni di

Harriet Lauler, milionaria dispotica e irresistibile, abituata a controllare tutto quello che la

circonda, persone comprese. Un giorno Harriet decide di voler controllare anche quello

che si dirà di lei dopo la sua morte: perfino il suo elogio funebre deve essere di suo

gradimento! Incarica quindi Anne (Amanda Seyfried), una giovane giornalista con

ambizioni letterarie, di scrivere la sua storia, con conseguenze divertenti e imprevedibili.

Nascerà un’amicizia sincera, buffa e conflittuale, tra due donne forti e libere.

MEXICO UN CINEMA ALLA RISCOSSA Il Cinema Mexico, una delle ultime sale

mono-schermo rimaste a Milano, e la sua storia legata indissolubilmente alla figura di

Antonio Sancassani che da trent’anni la gestisce in modo indipendente e libero. Al

Mexico passano film indipendenti, opere prime, film in lingua originale, documentari, film

dimenticati o bruciati dalle grandi distribuzioni. I 33 anni del Rocky Horror Picture Show e

i due straordinari anni di Il vento fa il suo giro sono solo alcuni dei successi che hanno

reso la sala un punto di riferimento fondamentale per gli addetti ai lavori e gli

appassionati del cinema di qualità. Il film racconta intorno alle vicende dello storico

cinema di Milano i sogni di più generazioni, emblema italiano di un “modo di fare cinema

resistente”, ambientato in un quartiere che ha vissuto cambiamenti radicali e che è oggi

una delle zone più vive della città. Asserragliato tra show-room di moda, baretti di

tendenza e agenzie di modelle, ultimo avamposto di un certo tipo di cinematografia, il

Mexico da anni combatte contro il fantasma della chiusura respingendo le offerte di chi lo

vorrebbe acquistare per trasformarlo nell’ennesimo show-room

IL GIARDINO DEGLI ARTISTI L’IMPRESSIONISMO AMERICANO un tributo agli artisti

americani che hanno tratto ispirazione dal giardino Giverny. Ossia il paesino francese che

aveva ammaliato Claude Monet e poi incantato decine di pittori del tempo. Furono

moltissimi gli artisti americani, infatti, che fecero i bagagli per raggiungere lo stagno più

famoso del movimento impressionista. Il film Il giardino degli artisti Nexo Digital

, racconta le vicende dell’Impressionismo americano e del suo rapporto con il Garden

Movement.

LA TENEREZZA Regia di Gianni Amelio. Un film con Elio Germano, Giovanna Mezzogiorno, Micaela

Ramazzotti, Greta Scacchi, Renato Carpentieri - Italia, durata 103 minuti. Sentimenti che si incrociano

tra un padre e i suoi figli non amati, un fratello e una sorella in conflitto, una giovane

coppia che sembra serena. E i bambini che vedono e non possono ribellarsi. La storia di

due famiglie in una Napoli inedita, lontana dalle periferie, una città borghese dove il

benessere può mutarsi , anche se la speranza è a portata di mano. Il film è tratto dal

romanzo "La tentazione di essere felice" di Lorenzo Marone.

TONINO dei registi Daniele Ceccarini e Mario Molinari. Un lungo lavoro di ricerca sul

Maestro Tonino Guerra, poeta, sceneggiatore, artista e genio, ma anche sull’uomo, sul

carattere e le passioni. Gli autori hanno tenuto in gran conto l’anima profetica

di Tonino Guerra, quella che, ben prima degli odierni allarmi sul riscaldamento globale, lo

spingeva verso la terra e l’amore per l’ambiente, verso la tutela di quella bellezza che è “il

vero petrolio” del nostro Paese. Ambientalismo ante litteram, oltre ogni moda: in un

periodo in cui l’Italia scopriva il fast food, Tonino Guerra già parlava di slow food e di

chilometri zero. Nel film sono contenuti i contributi dello scrittore Luis Sepulveda, dei

registi Vittorio Taviani e Giuliano Montaldo, del critico d’arte Vittorio Sgarbi, 

dell’imprenditore Oscar Farinetti e tante altre persone che hanno avuto modo di

conoscere Tonino Guerra. Il documentario è frutto di una sinergia artistica tutta ligure

, prodotto dalla spezzina Paola Settimini con la collaborazione di Giovanna Servettaz

savonese. 

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA VIA COLOMBO 99

Mercoledì 26 Aprile

Ore 17.30 Dawson City Il Tempo trai Ghiacci ( Anteprima)

Ore 19.30 Eugene Onegin ( In diretta dal Metropolitan Opera di New York )

Giovedì  27  Aprile 

Ore 17.30 Dawson City Il Tempo trai Ghiacci ( Anteprima)

Ore 21.15 FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Venerdi  28  Aprile  

Ore 17.30-21.15 FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Sabato  29 Aprile   

 Ore 16.00-18.00-20.00-22.00  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Domenica 30  Aprile

Ore 16.00-18.00-20.00-22.00  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Lunedi  1 Maggio

Ore 15.30-17.30-19.30-21.30  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Martedi 2 Maggio    

Ore 17.30-19.15-21.00 BOLSHOI BABYLON

Mercoledì 3 Maggio 

Ore 17.30-19.15-21.00 BOLSHOI BABYLON

CINEMA TEATRO ASTORIA LERICI VIA GERINI 18

Mercoledi 26 Aprile

Ore 21.15 FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Giovedì  27 Aprile   

Ore 17.30 - 21.15 FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Venerdi 28 Aprile 

Ore 21.15  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Sabato 29  Aprile 

Ore 16.30-18.15 BABY BOSS

 Ore 21.15  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Domenica 30  Aprile 

 Ore 16.30-18.15 BABY BOSS

 Ore 21.15  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Lunedi  1 Maggio  

Ore 16.30-18.15 BABY BOSS

Ore 21.15  FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO

Martedi 2 Maggio 

Ore  21.00 BOLSHOI BABYLON

Mercoledi 3 Maggio 

Ore 17.30-21.00 BOLSHOI BABYLON

SINOSSI:

FAMIGLIA ALL’IMPROVVISO – ISTRUZIONI PER L’USO Un film di Hugo Gélin. Con Omar Sy, Clémence Poésy durata 118 min. – Francia. Il film campione di incassi che sta emozionando e divertendo il mondo.. Samuel vive la sua vita nel Sud della Francia senza responsabilità e senza legami importanti fino a quando una delle sue vecchie fiamme gli lascia tra le braccia una bambina di pochi mesi, Gloria: sua figlia !Inizialmente incapace di prendersene cura, Samuel impara giorno dopo giorno ad essere un buon padre.Otto anni dopo, quando Samuel e la piccola Gloria sono ormai inseparabili e felici, una sorpresa inaspettata cambierà le loro vite… Una commedia agrodolce che infrange gli stereotipi delle classiche produzioni americane si ride genuinamente .Le tematiche affrontate con profonda leggerezza da questo film sono tante, serie e tutte legate ai vari modi di esser genitore e dei problemi che i genitori single si ritrovano ad affrontare: ci ritroveremo più e più volte a pensare a come Samuel riesca a mantenere il suo spirito leggero in situazioni in cui, forse, non avremmo saputo reagire. La forza di questo film, oltre ad una buona sceneggiatura, la fanno gli attori tutti assolutamente convincenti e molto espressivi che sapranno coinvolgervi a tal punto che alla fine vi sentirete un po’ parte di questa strana “Famiglia all’improvviso”.

DAWSON CITY – IL TEMPO TRA  I GHIACCI  Dawson City, Yukon, Canada. Tra la fine dell’Ottocento e gli anni Venti, ultimo avamposto della civiltà yankee (in preda alla febbre dell’oro), al di là un deserto gelato, dove nacquero molte fortune americane. C’è un cinema e i film arrivano, con anni di ritardo; poi però rispedire indietro le pellicole è troppo costoso. A fine anni Settanta, scavi in quello che era stato un campo da hockey ne riportano alla luce un piccolo giacimento, preservato nel ghiaccio. In molti casi, si tratta di film dati per perduti. Bill Morrison usa il found footage per montare una “travolgente ballata sugli anni della corsa all’oro, fatta di newsreel, comiche e melodrammi; il suo discorso stabilisce un parallelo tra gli anni pionieristici del cinema e l’insediamento americano nella sua più remota frontiera” (Sophie Mayer). Presentato a Venezia, dove ha suscitato stupore ed emozione, il film di Morrison reca il valore aggiunto della sua storia: come se le persone sullo schermo si fossero appena svegliate da un lungo sonno nel ghiaccio, fantasmi convocati a narrare la propria lontana avventura, parte della storia americana del Ventesimo secolo.

EUGENE ONEGIN La versione di Čajkovski dell’intramontabile romanzo in versi di Pushkin è presentato sul palco del Met nella produzione di Deborah Warner, interpretato da Anna Netrebko e Dmitri Hvorostovsky come l’innamorata Tatiana e l'aristocratico Onegin. Anna Netrebko nel ruolo di Tatiana, Alexey Dolgov in quello di Lenski, e Robin Ticciati dirige l’orchestra.

BABY BOSS Regia di Tom McGrath. Animazione - USA, durata 97 minuti. Tim Templeton è un bambino felice: ha sette anni e mezzo, i genitori lo adorano, ed è dotato di una fervida immaginazione che gli permette di vivere ogni situazione come un'eccitante avventura. Almeno finché non arriva in casa il nuovo fratellino, che istantaneamente monopolizza le attenzioni e l'affetto dei genitori lasciando Tim da solo a domandarsi come sia potuto succedere che il neonato sia diventato il boss in casa sua. Nello sguardo di Tim, Baby Boss è infatti un piccolo dittatore, un adulto travestito da bebè con un'agenda nascosta della quale i loro genitori sono all'oscuro.

BOLSHOI BABYLON Per la prima volta, il teatro Bolshoi ha consentito a una troupe cinematografica l'accesso totale e privo di alcuna censura al suo "dietro le quinte". Ne è uscito un intricato quadro di lotte di potere, intrighi, ambizioni sfrenate, scandali e ricerca ossessiva della perfezione... culminati con un attentato a Sergei Filin, allora direttore artistico del teatro, nel gennaio 2013 che lo lasciano parzialmente cieco. L'uomo accusato del crimine si rivelerà essere uno dei ballerini solisti dello stesso Bolshoi: Pavel Dmitrichenko. L'assalto sconvolge la Russia e macchia inesorabilmente la reputazione del più amato simbolo culturale del Paese. Dopo un periodo tumultuoso di proteste pubbliche, durante il quale diversi ballerini si dimettono o vengono licenziati, il Cremlino nominerà un nuovo direttore per ristabilire l'ordine: Vladimir Urin del Stanislavskij Teatro di Mosca. La scelta scatenerà in realtà nuovi conflitti.

Mercoledì 26 aprile alle 19.30 in alta definizione al cinema IL NUOVO LA SPEZIA

distribuito da QMI/Stardust

Dal Metropolitan di New York

arriva al cinema IL NUOVO LA SPEZIA ,  ONEGIN, gioiello dell’opera russa

L’adattamento firmato da Tchaikovskydell'intramontabile romanzo in versi di Pushkin sarà messo in scena nella versione di Deborah Warner e diretto dal Maestro Robin Ticciatiimpreziosito dalla voce della soprano Anna Netrebko

Dal Metropolitan di New York arriva AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA  aOnegin, l’indimenticabile opera di Tchaikovskyche sarà proiettata in alta definizionedal prestigioso teatro di Manhattanmercoledì 26 aprile alle ore 19,30 distribuita da QMI Stardust.

La storia di Evgenij Onegin, che scopre di amare Tatiana solo quando non può più averla, sarà messa in scena nella versione della pluripremiata regista inglese Deborah Warner, con la direzione del Maestro Robin Ticciati. Nel cast, la celebre soprano russa Anna Netrebko nel ruolo della protagonista e il baritono svedesePeter Mattei in quello del suo pretendente, rivale e poi assassino dell’amico Lenski, interpretato dal tenore AlexeyDolgov.

Il sipario si alza sulla residenza di campagna in cui la vedova Larina vive con le figlie: Olga e Tatiana. Le tre conducono un’esistenza tranquilla, fino a quando il giovane Lenski, pretendente di Olga, non fa loro visita insieme a un amico: Onegin. Tatiana se ne innamora subito, venendo tuttavia respinta con sufficienza. I due uomini si trovano di colpo coinvolti in un duello l’uno contro l’altro a causa dell’atteggiamento eccessivamente spavaldo di Onegin, che finirà per uccidere l’amico e intraprendere un lungo viaggio per riprendersi dall’accaduto. Al ritorno rincontrerà Tatiana, scoprendosene innamorato, ma a questo punto sarà lui a essere respinto dalla ragazza, orgogliosa e ormai sposata.

Il ruolo di Tatiana valorizza la completezza artistica di Anna Netrebko, combinando la maturità vocale con una splendida prova d’attrice. Sul palco, la ragazza timida, affascinata dal bel vicino di casa, si trasforma in una donna appassionata con il cuore spezzato, e infine in un’eroina fiera che respinge l’uomo che ama ricordando il modo in cui lui l’ha umiliata in passato, e come ha distrutto la storia d’amore della sorella. Il suo cantoè ora sommesso e sottile, ora corposo ed emozionante, raggiungendo momenti di esplosiva emozione affiancati a pianissimo mozzafiato.

La stagione lirica 2016/2017 del Met si inserisce, insieme a quella di danza del Teatro Bolshoi di Mosca, nell’ambito di Stardust Classic: sette opere e sette balletti, tra classici intramontabili e nuove sorprendenti produzioni interpretate dai grandi nomi della danza e dell’opera, direttamente dai palcoscenici più prestigiosi del mondo allo schermo del cinema più vicino a casa. Il prossimo appuntamento sarà conDerRosenkavalier(16/05), nuovo allestimento del capolavoro romantico di Strauss, diretto da Robert Carsen e con la signora della lirica Renée Fleming nel cast.

Ufficio Stampa QMI Stardust

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 Nemmeno un mese fa, ilBergamo Film Meeting edizione 2017aveva dato, con una bella retrospettiva, la possibilità ai suoi spettatori di rivedere i tanti, bellissimi film diMilos Forman, il regista ceco che all'inizio degli anni Settanta andò a lavorare negli Stati Uniti, dove ha diretto titoli entrati di diritto nella storia del cinema comeQualcuno volò sul nido del cuculo, Hair, Amadeus, Man on the Moon.Tra questi, un piccolo gioiello datato1965 e intitolatoGli amori di una bionda, l'opera seconda diForman che ha rivelato il suo talento a tutto il mondo, ponendo le basi per la sua trasferta americana. Martedi 18 aprile alle ore 17.00 e 21.00 e mercoledi 19 alle ore 17.00 , grazie  al Cinema Il Nuovo e allaCineteca di Bologna il film sarà offerto  alla città Considerato il film che inaugura ufficialmente lanová vlna, la nouvelle vague praghese,Gli amori di una biondaracconta le disillusioni amorose d'una giovane operaia, in fuga dal torpore della provincia, e ritrae una generazione nuova e indecisa a tutto, ma risolutamente (e comicamente) fuori dal linguaggio e dalle retoriche ufficiali della ‘programmazione socialista' dell'epoca.L'ironia è ingrediente fondamentale di questo film, e di molti lavori diForman a venire. Al film è abbinato REVELSTOKE UN BACIO NEL VENTO prodotto dalla spezzina Lucia Manganaro, il film  che sta  riscuotendo consensi e premi  in tutto il mondo Il viaggio di un immigrato rivissuto attraverso lettere nascoste per oltre un secolo. Il documentario del regista romano Nicola Moruzzi diventa un caso sul web. In tempi di crisi è il microfinanziamento online la nuova tendenza del cinema più indipendente 

La comunità residente più importante di nazionalità dominicana in Liguria è stabilita proprio alla Spezia.

Ecco la programmazione e la sinossi dei film.

Martedì 11 aprile in diretta via satellite alle ore 20.15, AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA  sarà il momento di Jewels, l’evocativa produzione del The Royal Ballet che rappresenta una dichiarazione d’amore per il balletto classico da parte del coreografo americano George Balanchine.

Ispirato dalla bellezza delle gemme scintillanti nella vetrina della gioielleria Van Cleef & Arpels a New York, il coreografo americano George Balanchine ideato il primo balletto astratto in tre atti: “Smeraldi”, “Rubini”, “Diamanti”.

Danzato per la prima volta nella sua forma integrale dalla compagnia del The Royal Ballet nel 2007, il balletto si compone di tre atti. Ognuno di essi rappresenta un passaggio nello sviluppo del balletto classico e si ispira a una pietra preziosa. La musica francese e romantica di Fauré fornisce l’impulso per la delicatezza e il lirismo di “Smeraldi“, mentre il fuoco di “Rubini” deriva daStravinsky e dall’energia del periodo jazz di New York. Grandiosità ed eleganza completano il balletto con lo splendore della Russia Imperiale e la musica diTchaikovsky per “Diamanti“.

Jewels è un balletto esemplare per molteplici aspetti: dalla coreografia virtuosa e visionaria di Balanchine perfettamente in armonia con le musiche -qui condotte dal direttore d’orchestra Pavel Sorokin– fino all’intensità dei solisti e alla precisione dell’intera compagnia.

Jewels presenta un cast incredibile che ben mostra il diverso stile di ciascun atto, a partire dai primi ballerini come Laura Morera, Ryiochi Hirano, Sarah Lamb, Steven McRae, Marienela Nuñez e Thiago Soares, fino ai ballerini solisti della compagnia come Beatriz Stix-Brunell, Valeri Hristov eMelissa Hamilton.

Evento speciale al cinema IL NUOVO LA SPEZIA  solo martedì 11 aprile ore 18.00 e mercoledi 12 ore 18.00-19.30-21.15 . Oltre le nuvole. Il luogo promessoci è il primo poetico lungometraggio di Makoto Shinkai, che all'epoca aveva già conquistato il suo pubblico con i corti She and Her Cat e The Voices of a Distant Star e che ormai è l'unico a poter competere con Hayao Miyazaki grazie alla sua padronanza delle arti visive e all'incredibile abilità narrativa che lo contraddistingue. Dopo il successo inarrestabile di Your Name, probabilmente a molti è venuta la curiosità di andare ad approfondire la carriera della mente alle spalle di scrittura, disegno e regia. Makoto Shinkai, oggi una figura di spicco nel mondo dell’animazione giapponese, che negli anni passati è stato capace di impressionare i fan con opere di alto rilievo auto prodotteLa storia, poetica e fantastica come da tradizione di Shinkai, è ambientata negli anni '90, quando il paese si riunisce e soltanto Hokkaido rimane occupata dall'Unione, che costruisce una torre smisurata: si tratta di un'arma in grado di trasformare il mondo in un universo completamente differente. Intanto due amici, Hiroki e Takuya, lavorano da tempo ad un aereo; il loro sogno è quello di avvicinarsi alla Torre per vedere finalmente cosa si nasconde oltre di essa. A poco a poco una ragazza di nome Sayuri si unisce a loro ed insieme diventano un trio inseparabile...

Il 10 aprile, solo per un giorno, arriverà AL NUOVO LA SPEZIA in esclusiva alle ore 19.30-21.15 OLE' OLE' OLE' ROLLING STONES VIAGGIO IN AMERICA LATINA ,il film che racconta il tour sudamericano dei RollingStones del2016,attraversoil Cile, Argentina, Uruguay, Brasile, Perù, Colombia e Messico fino all'incredibile concerto cubano all’Avana, dove la band si è esibita per la prima volta."Un road movie che celebra il potere rivoluzionario del rock in modo divertente e indagatore", si legge nel comunicato stampa: "Olé Olé Olé! - Viaggio in America Latina racconta anche la cultura locale e il legame unico che esiste tra quei popoli e i Rolling Stones e combina le vibranti riprese dal vivo con altre più intime che ci portano nel mondo dei Rolling Stones. Un ritratto inedito di una band ancora sulla vetta del successo, ancora affamata e desiderosa di esplorare nuovi orizzonti.". 

SABATO 8 APRILE ORE 15.30

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA  
SERATA CONTEMPORANEA
dal Bolshoi di Mosca al cinema IL NUOVO  in HD distribuito da QMI Stardust

La nuova produzione del Bolshoi Ballet
 
Tre grandi coreografi faranno rivivere sul grande schermo
il meglio del balletto contemporaneo

Dal Bolshoi Ballet di Mosca sabato 8 aprile ore 15.30  arriva al cinema IL NUOVO DI VIA COLOMBO 99  Serata contemporanea, un appuntamento magico dedicato al meglio del balletto novecentesco, distribuito da QMI Stardust. I danzatori del celebre corpo di ballo moscovita incontrano alcuni tra i più influenti coreografi al mondo in questa produzione per la prima volta in scena, che si comporrà di tre atti firmati rispettivamente dal regista e danzatore statunitenseJerome Robbins, dal maestro danese Harald Lander e dal guru della danza russo Alexei Ratmansky.
Audace eccezione al repertorio classico del Bolshoi, Una serata contemporanea unisce energia esplosiva, genio creativo e abilità tecnica in un evento da non perdere.

Lo spettacolo si aprirà con The Cage, capolavoro di Robbins sul Concerto in Re per archi di Stravinskij che, nel 1951, ha scioccato il mondo con la sua rappresentazione di un mondo animale dominato dal genere femminile, dove vengono perpetrati quotidianamente terribili atti di violenza.
Si continua con Russian Seasons, creato da Ratmansky su musiche di Leonid Desyatnikov che ripercorrono il calendario liturgico russo ortodosso. Le classiche figure del balletto si dissolvono qui in un suggestivo paesaggio di forme geometriche e colori, per esplorare esperienze umane come l'amore, la perdita e la morte.Conclusione con Études, il lavoro che nel 1948 ha condotto Lander al successo internazionale, pensato come un omaggio agli esercizi quotidiani dei danzatori, con spettacolari esempi di virtuosismo.La stagione del Bolshoi al cinema si concluderà con Un eroe del nostro tempo (9/05/17).

Federica Maggiani lascia il testimone a Gianluca Lombardi che guiderà per i prossimi quattro anni l’Unione Produzione della Spezia, coadiuvato dal resto del gruppo di presidenza formato da Simonetta Faggioni, Fabrizio Forma, Andrea Rebecchi e Walter Colangelo.

Si intitola «Il Tempo resterà» e verrà proiettato il 20- 21-22 ore 21.00 in esclusiva al Cinema Il Nuovo La Spezia e Astoria Lerici È il docu-film su Pino Daniele a due anni di distanza dalla scomparsa del bluesman più amato. La musica, i concerti e la vita del grande artista partenopeo con molte immagini - promettono gli autori - mai mostrate finora. Il lavoro è diretto da Giorgio Verdelli ed è prodotto da Sudovest con Rai Cinema. iIl film è stato presentato in anteprima al Teatro San Carlo il 19 marzo, giorno del compleanno di Pino, con il supporto della Regione Campania. Molto del materiale utilizzato per comporre «Pino Daniele - Il Tempo Resterà» è assolutamente inedito ed è stato selezionato appositamente dal regista attraverso una lunga e paziente ricerca. Particolare: la voce narrante del film è quella dello stesso Pino Daniele, supportato dal contributo di Claudio Amendola. ORARI SPETTACOLI IL NUOVO . LUNEDI 20 MARZO ORE 21.00, MARTEDI 21 ORE 19.30-21.15 E MERCOLEDI 22 ORE 19.30-21.15, ALL'ASTORIA LERICI IL 21 E IL 22 MARZO ORE 21.00

La gestione dei conflitti e del contenzioso oggi è importantissima per un imprenditore per contenere i costi, risparmiare tempo alle liti, evitare il più possibile il contenzioso, eventuali risarcimenti, senza contare poi le energie e il tempo sottratti al processo produttivo.

Il seminario, organizzato da Confartigianato della Spezia, Associazione Equilibrio & R.C., Ordine degli Avvocati della Spezia, Ordine dei Dottori Commercialisti e degli Esperti Contabili ed Ordine dei Consulenti del Lavoro si terrà martedì 28 febbraio alle ore 16,30 presso Sala "Marino Banci" Confartigianato in via Fontevivo, 19 alla Spezia.

La Confartigianato della Spezia, l'Associazione Equilibrio & R.C., l'Ordine degli Avvocati della Spezia, l'Ordine dei Dottori Commercialisti e degli Esperti Contabili, l'Ordine dei Consulenti del Lavoro organizzano martedì 28 febbraio alle ore 16,30 un seminario gratuito dal titolo "La gestione del contenzioso in funzione del contenimento dei costi aziendali".

Il 30 Novembre scorso é stato firmato a Roma l'accordo fra Sindacati e Governo per il rinnovo del contratto nazionale di lavoro, che é fermo dal 2009.

Arriva al cinema ii NUOVO dal 2 gennaio lo straordinario Le stagioni di Louise, il nuovo film del maestro dell'animazione francese Jean-François Laguionie, che si avvale nella sua versione italiana della voce e dell'interpretazione dell'attrice cinematografica e teatrale Piera Degli Esposti.

Le stagioni di Louise racconta di una donna anziana e tenace che, dopo aver perso l'ultimo treno della stagione che l'avrebbe riportata a casa, si ritrova sola nella ormai deserta località balneare dove ha trascorso le vacanze. in un contesto sempre più surreale, la protagonista Louise torna a rivivere la sua infanzia e i momenti più significativi della sua vita, rileggendoli con occhi nuovi, assieme con il suo compagno cane parlante.

Il film arriva al cinema dopo essere stato presentato in anteprima italiana all'interno della selezione ufficiale dell'ultima Festa del Cinema di Roma in collaborazione con Alice nella Città. Inoltre, Louise en hiver ha vinto il premio Grand Prize for Best Animated Feature nel corso dell'ultima edizione dell'Ottawa International Animation Festival.

A dare voce a Louise nella versione italiana della pellicola è Piera Degli Esposti, nota al cinema per i suoi lavori con Pier Paolo Pasolini, Lina Wertmüller e Marco Bellocchio, e protagonista anche nelle serie televisiva Tutti pazzi per amore e Una grande famiglia.

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA VIA COLOMBO 99

Mercoledì 28 Dicembre

Ore 16.00 IL MAGO DI OZ ( i capolavori restaurati versione italiana)

Ore 17.45-19.30-21.15 IL MEDICO DI CAMPAGNA

Giovedì 29 Dicembre

Ore 15.15-17.15-19.15-21.15 PATERSON

Venerdi 30 Dicembre

Ore 15.15-17.15 PATERSON

Ore 20.30 POOH L'ULTIMO CONCERTO IN DIRETTA DA BOLOGNA

Sabato 31 Dicembre

Ore 15.15-17.15-19.15-21.15 PATERSON

Domenica 1 Gennaio

Ore 15.15-17.15-19.15-21.15 PATERSON

Lunedi 2 Gennaio

Ore 16.00 LA MIA VITA ZUCCHINA

Ore 17.15-19.15-21.15 PATERSON

Martedì 3 Gennaio

Ore 16.00 LA MIA VITA ZUCCHINA

Ore 17.15-19.15-21.15 PATERSON

Mercoledì 4 Gennaio

Ore 16.00 LA MIA VITA ZUCCHINA

Ore 17.15-19.15-21.15 PATERSON

CINEMA TEATRO ASTORIA LERICI VIA GERINI 18

Mercoledì 28 Dicembre

ORE 17.00-21.00 FLORENCE

Giovedì 29 Dicembre

Ore 16.00 PAW PATROL

Ore 17.15-21.15 LION

Venerdi 30 Dicembre

Ore 16.00 PAW PATROL

Ore 17.15-21.15 LION

Sabato 31 Dicembre

Ore 16.00 PAW PATROL

Ore 17.15 LION

Domenica 1 Gennaio

Ore 16.00 CONCERTO DI CAPODANNO

Ore 17.30-19.30-21.30 LION

Lunedi 2 Gennaio

Ore 16.00 PAW PATROL

Ore 17.15-21.15 LION

Martedì 3 Gennaio

Ore 16.00 PAW PATROL

Ore 17.15-21.15 LION

Mercoledì 4 Gennaio

ORE 17.00-21.00 SING

SINOSSI:

I CAPOLAVORI RESTAURATI IL MAGO DI OZ Il vero film di Natale, la prima e indimenticata fiaba in Technicolor, finalmente da vedere come era stato progettato. Dorothy, l'uomo di latta, lo spaventapasseri e il leone in viaggio verso il mondo di Oz al suono di Over the Rainbow IL FILM VERRA' PROIETTATO PIU' VOLTE DURANTE LE FESTE

IL MEDICO DI CAMPAGNA IL MEDICO DI CAMPAGNA Un film di Thomas Lilti. Con François Cluzet, Marianne Denicourt, 102 min. – Francia In un piccolo paesino di campagna, tutti gli abitanti contano su Jean-Pierre: il medico che auscolta , guarisce e rassicura chiunque, giorno e notte, sette giorni su sette. Malato a sua volta, Jean-Pierre sarà costretto a chiamare Nathalie, una giovane dottoressa arrivata in paese dall'ospedale per assisterlo. Riuscirà la giovane ad adattarsi alla nuova vita di paese e a sostituire colui che ha sempre creduto essere insostituibile? Un film ben diretto, una storia sentimentali all'interno di un universo documentato e realista.. Amcora una volta è fuori discussione La qualità del cinema francese contemporaneo ben esemplata dal film del giovane regista

PATERSON Un film di Jim Jarmusch. Con Adam Driver, Golshifteh Farahani, Kara Hayward, Sterling Jerins, Jared Gilman. durata 113 min. - USA Ci sono film che si fanno amare per ciò che accade al loro interno, altri per le sensazioni che lasciano a fine proiezione, indipendentemente dall'intreccio: Paterson, come la quasi totalità della filmografia di Jim Jarmusch, fa parte di questa seconda categoria, l re del cinema indipendente e surrealista americano torna con un film basato sulla disarmante normalità di un uomo e delle sua vita, fatta di casa, una donna ed un cane che ama, un lavoro umile ma solido e una passione per le persone e per una poesia fatta di istantanee di semplici e puri momenti vissuti, in cui oggetti di uso quotidiano divengono inconsapevoli protagonisti di riflessioni intime e personali annotate su un taccuino. Parole "scritte sull'acqua", ispirate dai momenti di relax che Paterson (questo il nome del protagonista e della città in cui è ambientato il film) ama trascorrere guardando le cascate del luogo, ispirato da quanto sperimentato durante la sua umile ma intensa giornata.MERAVIGLIOSO.

LA MIA VITA ZUCCHINA Realizzato interamente in stop-motion, il film vede come protagonista è un bambino di 9 anni soprannominato Zucchina, che dopo la scomparsa della madre viene mandato a vivere in una casa famiglia: grazie all'amicizia di un gruppo di coetanei, tra cui spicca la dolce Camille, riuscirà a superare ogni difficoltà, abbracciando infine una nuova vita

FLORENCE Regia Stephan Frears con Marylin Streep, Hugh Grant Regno Unito durata 110' Nessun'altra attrice avrebbe potuto regalare una seconda vita a Madame Florence Foster Jenkins Fortunatamente per noi, il sì di Meryl Streep alla fine è davvero arrivato. Florence Foster Jenkins, erediteria di inizio '900 con un genuino e viscerale amore per la musica, è passata alla storia come la peggiore cantante lirica di sempre. Già da piccola Florence manifestó una grande passione per la musica, prima appoggiata dai genitori – che le permisero di prendere delle lezioni – e poi dagli stessi ostacolata quando la ragazza chiese di poter proseguire i suoi studi all'estero. La giovane, da poco coniugatasi con Frank Thornton Jenkins da cui poi divorziò, scappò con il neomarito a Filadelfia, dove fece l' insegnante di pianoforte, lavoro che dovette abbandonare quando contrasse la sifilide e inizió ad avere seri problemi alle articolazioni. L'eredità di una grossa somma di denaro alla morte del padre e l'incontro con l'attore St. Clair Bayfield, suo fedele sostenitore e marito, la spinsero a riprendere in mano il suo grande sogno: diventare una cantante.

PAW PATROL Animazione L' intraprendente Ryder e la sua banda sono un team imbattibile, perché "nulla è pauroso per un cucciolo coraggioso". E siccome non si accontentano del successo planetario che hanno ottenuto come protagonisti del cartone televisivo Paw Patrol, ora Marshall, Chase, Zuma, Skye, Rubble e Rocky arrivano (sempre capitanati dal bambino Ryder) anche sul grande schermo, in edizione prenatalizia.
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LION: Regia Garth Davis, con Rooney Mara, Dev Patel, Nicole Kidman; Regno Unito, Australia, Usa- Il film racconta l'incredibile storia vera di Saroo, un bambino di Madras in India che a 5 anni finisce sul treno sbagliato e si perde a Calcutta. Viene ritrovato dalle autorità ma non riesce a spiegare il suo luogo di provenienza, ha soltanto in mente l'immagine della stazione dalla quale era partito. Viene quindi adottato da una coppia australiana. Molti anni dopo, ormai adulto, decide utilizzando Google Earth, di analizzare una per una tutte le stazioni ferroviarie dell'India finché non riesce a trovare quella giusta..

SING Animazione Ambientato in un mondo composto da soli animali, il nuovo film d'animazione della Illumination Entertainment (la stessa di "Minions" e "Pets - Vita da animali") è coinvolgente ,la pellicola è in grado di toccare tutte le corde più profonde di un possibile spettatore: dramma e comicità sono sapientemente mescolati, tanto da suscitare sia grasse risate sia uno stato di forte partecipazione emotiva. Ogni personaggio è ben caratterizzato e presenta particolari che lo contraddistinguono dagli altri, il koala Buster Moon che, indebitato fino al collo, rischia di perdere tutto ciò per cui ha lavorato una vita intera; la maialina Rosita, madre di 25 porcellini che cerca di occuparsi dei propri piccoli al meglio e che, una volta accettata al concorso, si rende conto di essere apprezzata - soprattutto dal marito - solo per il lavoro che svolge in casa; Mike, il topo appassionato di musica (e con una voce meravigliosa) che gioca d'azzardo e compie investimenti sbagliati per conquistare una femmina snob; il gorilla Johnny che ama cantare, ma è ostacolato dal padre il quale non capisce la sua passione e lo costringe a compiere reati insieme ai membri della sua famiglia; l'elefantessa Meena che - a causa della sua poca autostima - rischia di perdere l'occasione della sua vita; una porcospina amante del genere punk- che per amore decide di mettere il suo talento da parte in favore del collega e fidanzato.

Il Sindaco della Spezia Massimo Federici ha consegnato alla campionessa di scacchi Rita Gramignani una pergamena in segno di riconoscimento per gli altissimi risultati sportivi conseguiti.

Prendete una delle band che ha fatto la storia della musica italiana, un gruppo che ha raccolto attorno a sé centinaia di migliaia di fan: 100 milioni di dischi venduti, 50 anni di carriera e di successi straordinari. Chi fermerà la musica, Piccola Katy, La donna del mio amico... Tutte canzoni che sono entrate nel linguaggio comune e ancor oggi fanno parte delle giornate di tantissimi di noi.

Sembrava avessero già fatto tutto. Sembrava non ci fossero altre vette da conquistare. E invece, dopo mezzo secolo di concerti e dischi strabilianti, ora con il loro ULTIMO tour i Pooh stanno battendo ogni record e superando ogni aspettativa. Di nuovo. Come è sempre stato. Con la loro reunion Roby Facchinetti, Dodi Battaglia, Red Canzian e Stefano D'Orazio, di nuovo insieme a Riccardo Fogli, hanno riempito stadi e palazzi dello sport di tutta Italia con biglietti polverizzati tappa dopo tappa all'apertura delle prevendite. Il loro ultimo album è balzato in testa alle classifiche, conquistando il disco di platino in pochissimo tempo.

Ma anche questo non era abbastanza. I Pooh, per chiudere il cerchio, scelgono di tornare dove tutto è cominciato: in quella Bologna che amano e che questa volta trasforma l'ultimo concerto in un evento irripetibile trasmesso in diretta via satellite AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA per un'ultima notte insieme ai Pooh. Una carrellata dei più grandi successi della band: una festa senza precedenti, un appuntamento imperdibile trasmesso in esclusiva nelle sale per unire i fan di tutte le città d'Italia in un momento di gioia e condivisione, solo venerdì 30 dicembre alle ore 20.30. Per regalare un abbraccio finale a tutti i loro fan e per concludere il loro 50esimo anno insieme nel migliore dei modi.
È la prima volta in assoluto che una band decide di chiudere la propria carriera con un concerto trasmesso in diretta via satellite nei cinema italiani.

Pubblichiamo il comunicato congiunto inviatoci dai consiglieri regionali Stefania Pucciarelli e Francesco Battistini riguardo alla vicenda Labocolor ed alla lettera inviata dal sindaco di Santo Stefano Paola Sisti.

La ex cava Brina di Santo Stefano di Magra è per noi, ormai da mesi, una priorità che merita di essere approfondita, discussa e monitorata con attenzione, visto che sono molti gli interrogativi che ci attanagliano: dall'aspetto squisitamente ambientale, legato ai materiali fatti confluire nel sito, sino ad arrivare all'assetto geomorfologico dell'area e dunque alla situazione di potenziale dissesto idrogeologico.

Da quest'anno l'iscrizione alle scuole dell'infanzia comunali deve essere fatta on line. Le nuove iscrizioni per l'anno scolastico 2017-2018 sono per tutti i bambini che compiono tre anni entro il 31 Dicembre 2017.