Mercoledi 13 Febbraio ore 21.00 al Nuovo La Spezia inizia in collaborazione con il Circolo Grazia Deledda ,  l’avventura distributiva  in Liguria di “Ovunque proteggimi” di Bonifacio Angius.Il film  presentato in prima mondiale al “Torino Film Festival”è distribuito  dalla Ascent Film, una società di produzione cinematografica indipendente nata per sostenere le future generazioni di cineasti indipendenti. Un’opera meritoria, questa, che si propone di superare i limiti dettati del panorama distributivo italiano e di permettere la visione di film diversi da quelli imposti dall’imperante mercato commerciale.

Bonifacio Angius  è uno dei migliori giovani registi in circolazione e merita senza dubbio di essere sostenuto. Per la diffusione e il successo del suo secondo lungometraggio si punta soprattutto sul passaparola e sul ruolo che i circoli dei sardi in Italia possono recitare per promuoverne la visione nelle proprie città.

Ovunque proteggimi” è una storia piena di vita, di calore, di amore, in cui la voglia di rinascere dei protagonisti Alessandro e Francesca fa a pugni con un mondo che non gli appartiene.

AL TERMINE DEGUSTAZIONE PRODOTTI SARDI

Programmi:

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA

ASTORIA LERICI

GARIBALDI CARRARA

CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA

Giovedì 7   Febbraio

Ore 15.00 BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore  17.15 TRAMONTO (Premio Internazionale della Stampa al Festival di Venezia)

Ore 19.45 SANTIAGO ITALIA

Ore  21.15  BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Venerdì 8  Febbraio

Ore 15.00 BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore  17.15 TRAMONTO (Premio Internazionale della Stampa al Festival di Venezia)

Ore 19.45 SANTIAGO ITALIA

Ore  21.15  BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Sabato 9  Febbraio  

Ore 14.00 BTS WORLD TOUR LOVE YOURSELF IN SEOUL

Ore 16.00 SANTIAGO ITALIA

Ore 17.30 TRAMONTO

Ore 20.00 BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore 22.15  BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Domenica 10 Febbraio

Ore 10.30 (Mattinèe ) SANTIAGO

Ore 14.00 BTS WORLD TOUR LOVE YOURSELF IN SEOUL

Ore 16.00 TRAMONTO (Premio Internazionale della Stampa al Festival di Venezia)

Ore 18.15 BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore 20.30 BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Lunedì  11 Febbraio

Ore 17.00 BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore 21.00  BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Martedì 12 Febbraio

Ore 17.00 BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore 21.00  BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Mercoledì 13  Febbraio

Ore 15.30  BOHEMIAM RAPSODY ( Versione Doppiata)

Ore 18.00 BOHEMIAM RAPSODY ( V.o . con sottotitoli in italiano)

Ore 21.00 OVUNQUE PROTEGGIMI ( Serata sarda con degustazione)

CINEMA/TEATRO ASTORIA LERICI

Giovedi 7 Febbraio 

Ore 21.00  IL PRIMO RE

Venerdi 8 Febbraio

Ore 17.00 REMI

Ore 21.00 IL PRIMO RE

Sabato 9 Febbraio 

Ore 16.00-18.00 REMI

Ore 21.00 IL PRIMO RE

Domenica 10  Febbraio 

Ore 16.00 REMI

Ore 17.45- 20.30 IL PRIMO RE

Lunedì  11 Febbraio

Riposo

Martedì 12  Febbraio

Riposo

Mercoledì 13 Febbraio

Ore 21.00  GREEN BOOK ( Candidato a 5 Premi Oscar)

CINEMA/TEATRO GARIBALDI CARRARA

Giovedì 7 Febbraio  

Ore 21.00 GREEN BOOK ( Candidato a 5 Premi Oscar)

Venerdì  8 Febbraio 

Ore 21.00 GREEN BOOK ( Candidato a 5 Premi Oscar)

Sabato 9 Febbraio

Ore 15.00- (Bambini Gratis al Cinema) BAFFO E BISCOTTO

Ore 16.45 -19.00-21.15 GREEN BOOK ( Candidato a 5 Premi Oscar)

Domenica 10  Febbraio

Ore 15.00- (Bambini Gratis al Cinema) BAFFO E BISCOTTO

Ore 16.45 -19.00-21.15 GREEN BOOK ( Candidato a 5 Premi Oscar)

 Lunedì 11  Febbraio

Ore 17.00-21.00  LUCKY  ( Rassegna Un Baluardo d’Inverno)

Martedì 12 Febbraio

Ore 21.00 RIPOSO

Mercoledì 13  Febbraio

Ore 21.00 OCCIDENT EXPRESS ( Stagione teatrale 2019)

NOTE :

SANTIAGO ITALIA Regia di Nanni Moretti. Un film con Nanni Moretti. - Italia, , durata 80 minuti Il cinema di Nanni Moretti procura sempre un trasalimento, legato alla presenza ricorrente dell'autore nella sua opera. Che il film si richiami oppure no alla sua esperienza personale, lo spettatore oscilla tra finzione del personaggio e intimità della persona. Dal suo primo cortometraggio, La sconfitta, Moretti ha nutrito questa ambiguità e rilanciato le incarnazioni: Michele Apicella, alter ego collerico intorno a cui forgia il suo cinema fino a Palombella rossa, se stesso nei suoi sorprendenti diari intimi (Caro diario, Aprile), personaggio a pieno titolo nelle fiction della maturità (Caos calmo), "a fianco" del suo personaggio nel lutto morale e intimo di Mia madre. Questa evoluzione identitaria ha prodotto una filmografia che è diventata coscienza artistica e politica dell'Italia.

( I CAPOLAVORI RESTAURATI DELLA CINETECA DI BOLOGNA)  LADRI DI BICICLETTE  La sequenza del bambino che stringe la mano del padre, subito dopo il furto che lo ha riempito di vergogna davanti a tutti, è una delle più commoventi della storia del cinema. Oggi, a settant’anni dalla realizzazione di Ladri di Biciclette, il film-simbolo del Neorealismo viene restituito al suo splendore originario grazie all’opera di restauro del Laboratorio L’immagine ritrovata della Cineteca di Bologna. La nuova edizione sarà presentata nella sezione Classici del Festival di Cannes, il prossimo maggio. Vi hanno collaborato Compass Film di Stefano Libassi, Arthur Cohn, Euro Immobilfin e Artedis, col sostegno di Istituto Luce-Cinecittà.

BOHEMIAM RAPSODY  I registi Bryan Singer e Dexter Fletcher approfondiscono tanto i periodi più cupi della storia della band, come la crisi causata dallo stile di vita sregolato di Mercury, quanto quelli più epici, come la sua trionfante reunion alla vigilia del Live Aid, quando Mercury, afflitto da una gravissima malattia, condusse la band in una delle performance più grandiose della storia del rock. Il film, che vede Rami Malek nei panni di un carismatico Freddy Mercury, cementa l’eredità di una band che è sempre stata più di una famiglia e che continua ancora oggi a ispirare gli outsider, i sognatori e gli appassionati di musica.

TRAMONTO Regia di Laszlo Nemes con Juli Jakab, Vlad Ivanov, Evelin Dobos    Ungheria/Francia   durata 142 minuti. La storia del Novecento continua ad affascinare scrittori e registi, anche i più giovani.  L’Europa austroungarica era nel massimo del suo splendore e Vienna sembrava essere la capitale indiscussa della cultura: Sigmond Freud per la psicoanalisi, Gustav Mahler per la musica, Arthur Schnitzler per la letteratura, Adolf Loos per l’architettura, Gustav Klimt ed Egon Schiele per la pittura. Ma siamo poco prima dello scoppio della Prima Guerra Mondiale e in questo film presentato in concorso a Venezia, l’inizio del secolo XX è visto con gli occhi del XXI secolo: non c’è nessuna ideologia e non c’è speranza. Il titolo del film ovviamente si riferisce al tramonto dell’atmosfera fin-de- siècle che portò alla definitiva fine dell’Impero Austro-Ungarico, trascinando con sé lo sfarzo e la magnificenza di quello che fu, per un certo periodo, il centro del mondo. La crisi dei valori Ottocenteschi di tutta l’Europa porterà a una dura e lunga guerra.
Siamo nel 1913 a Budapest, una città che era diventata importante (la principessa Sissi era stata incoronata Regina d’Ungheria nel 1867), ma che vediamo divisa tra chi era ancora molto legato, per affari economici, all’impero asburgico e i sovranisti, come li chiameremmo oggi. Ma i ribelli, più che rivoluzionari, sono visti come un gruppo di banditi, di persone assetate di sangue che desiderano vendetta e vogliono più distruggere uno status quo che costruirne uno alternativo.

IL PRIMO RE Regia di Matteo Rovere con Alessandro Borghi, Alessio Lapice, Fabrizio Rongione Italia/Belgio durata 127’  . Storia, azione, mito, ma non solo. Un amore viscerale tra due fratelli, un crescendo di emozioni crude, reali. E quella sensazione (rara per un film italiano), che oltre ad una perfetta messa in scena e a degli attori straordinari (raro anche questo), ci sia un racconto che voglia dire altro, simbolico, profondo. Al quale continui a pensare anche ore dopo averlo visto

REMI tratto dal romanzo di Hector Malot, uno dei classici per ragazzi di tutti i tempi, racconta le avventure del piccolo Remi e la sua vita al fianco del musicista girovago Vitalis e dei suoi inseparabili compagni

BAFFO BISCOTTO MISSIONE SPAZIALE  Biscotto è il castoro più amato degli abitanti del bosco. Prepara per loro delle deliziose merende con pane e miele, mentre tenta di tenersi in allenamento facendo esercizi nel suo giardino. Da poco vive con Baffo, un simpatico gatto che, pur non brillando per coraggio, è sempre alla ricerca di nuove cose da fare

GREEN BOOK Regia di Peter Farrelly. Un film con Viggo Mortensen, Mahershala Ali, Linda Cardellini, Sebastian Maniscalco, P.J. Byrne. USA, durata 130 minuti. Green Book è basato sulla storia vera di Shirley, un virtuoso della musica classica, e del suo autista temporaneo nel loro viaggio attraverso il pregiudizio razziale e le reciproche differenze. Il musicista nero è istruito, parla molte lingue, veste come un damerino e non sopporta volgarità e bassezze, mentre Tony Lip è ignorante, parla con un pesante accento del Bronx costellato di espressioni pseudoitaliane, mangia sempre fast food con le mani e quelle mani le mena volentieri. Ma anche per questo Tony è l'uomo giusto per accompagnare il raffinato musicista di colore e risolvere a modo suo i tanti problemi che l'improbabile duo incontrerà lungo il cammino.

LUCKY Regia di John Carroll Lynch. Un film Da vedere 2017 con Harry Dean Stanton, David Lynch, Ron Livingston, Ed Begley Jr., USA, durata 88 minuti. Alla soglia dei novant'anni Lucky tiene fede al suo nomignolo. Pur fumando un pacchetto di sigarette al giorno e bevendo alcolici, le sue diagnosi mediche sono impeccabili. Ma dopo una caduta comincia a temere la morte e la solitudine.Quando in un film tutto è prevedibile, ma il fatto che lo sia non ha alcuna importanza. Lucky è un film di attori, anzi di attore: un Harry Dean Stanton alle prese con la performance di una vita, in cui infonde elementi autobiografici e schegge delle maschere indossate in passato.

STAGIONE TEATRALE 2019    OCCIDENT EXPRESS Nel 2015 un’anziana donna percorre 5.000 km, dall’Iraq al Baltico, lungo la rotta dei Balcani, per sottrarre se stessa e la nipotina all’orrore della guerra.Stefano Massini ha raccontato l’agghiacciante e formidabile vicenda in un articolo per un importante quotidiano europeo per poi trasferirla in teatroOttavia Piccolo interpreta Haifa perché «mi aiuta a non voltare la testa dall’altra parte. Mi metto in cammino con Haifa e dopo non sarò più la stessa».

Dal 7 febbraio.

Dal 7 al 10 febbraio.

"Santiago, Italia" a grande richiesta al Nuovo 

Da Lunedi 4 a domenica 10 Febbraio a Grande richiesta il film di Nanni  Moretti  Il documentario, presentato con successo alla 36esima edizione del Torino Film Festival, racconta con testimonianze e ricostruzioni storiche il salvataggio di oltre 250 cileni a opera dell'ambasciata italiana a Santiago all'indomani del colpo di stato del 1973.

L'atteso film di Moretti, uscito al cinema il 6 dicembre, è stato designato "Film della Critica" dal Sindacato nazionale critici cinematografici italiani. Si legge nella motivazione: "Il regista riesce a coglierne il valore contemporaneo, non solo nelle ansie di un presente politico controverso e preoccupante, ma anche nel racconto di un'Italia che non c'è più, un Paese che ha smarrito il senso di solidarietà e del proprio essere comunitario".

Ladri di biciclette, capolavoro del Neorealismo, arriva al cinema dal 4 febbraio al cinema IL NUOVO LA SPEZIA in versione restaurata. ( orari : lunedi 4 ore 17.30 martedi 5 ore 16.00-17.30 e mercoledi 6 ore 16.00 e 17.30) Un nuovo restauro, presentato in anteprima al Festival di Cannes nel 2018, per festeggiare i 70 anni dalla sua realizzazione nel 1948. Ladri di biciclette di Vittorio De Sica arriva ora nelle sale italiane, dal 4 febbraio, grazie alla Cineteca di Bologna e al suo progetto Il Cinema Ritrovato. Al cinema, per la distribuzione dei classici restaurati. Il restauro di Ladri di biciclette, realizzato dal laboratorio L'Immagine Ritrovata, è promosso da Fondazione Cineteca di Bologna e Compass Film di Stefano Libassi, in collaborazione con Arthur Cohn, Euro Immobilfin, Artedis, e con il sostegno di Istituto Luce-Cinecittà.

Titolo simbolo del Neorealismo, Oscar come miglior film straniero nel 1950, Ladri di biciclette si ispira all'omonimo romanzo di Luigi Bartolini, e si avvale per la sceneggiatura dello stesso Vittorio De Sica e, naturalmente, di Cesare Zavattini (del quale ricorrono i 30 anni dalla scomparsa, avvenuta il 13 ottobre 1989), oltre che delle firme di Oreste Biancoli, Suso Cecchi d'Amico, Adolfo Franci, Gherardo Gherardi, Gerardo Guerrieri. Affidato a un cast di attori non professionisti, Ladri di biciclette è, secondo André Bazin, “il centro ideale attorno al quale orbitano le opere degli altri grandi registi del Neorealismo”.

Omaggio a uno dei più rappresentativi registi del nostro tempo.

Tutta la programmazione.

Prosegue la stagione 2018-2019 del cartellone della Royal Opera House, in diretta via satellite AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA dal prestigioso palcoscenico di Londra; il secondo appuntamento del 2019 è previsto per il prossimo 30 gennaio alle 19.45, quando La Traviata di Giuseppe Verdi, una delle opere più popolari al mondo qui nella splendida produzione di Richard Eyre, verrà trasmessa nei The Space Cinema, in diretta da Covent Garden, a Londra.

La Traviata, uno dei lavori più celebri del panorama operistico mondiale, propone un cast d’eccellenza che include uno dei volti più amati della Royal Opera, Plácido Domingo. L’opera racconta la storia della cortigiana parigina Violetta e del suo tragico amore proibito con Alfredo Germont. Il loro romantico idillio in campagna termina improvvisamente quando Giorgio, padre di Alfredo, scioccato dalla loro relazione scandalosa, convince Violetta a lasciare Alfredo per il bene della sua famiglia, pur sapendo che Violetta è seriamente malata. Alfredo, sconvolto, viene a conoscenza della verità solo quando Violetta è ormai sul letto di morte. L’opera contiene alcune delle arie più memorabili, esempi eccellenti del lirismo accattivante dell’opera italiana. La produzione di Richard Eyre per la Royal Opera mette in evidenza tutti i colori emozionali: dall’esaltante scoperta dell’amore, attraverso il doloroso confronto con la realtà, fino all’inevitabile conclusione. Lo sfarzo delle scene e dei costumi d’epoca accentua il realismo di una narrazione commovente basata su una storia vera.

Gli appuntamenti con la Royal Opera House offrono al pubblico  l’opportunità di fruire delle più belle opere del patrimonio musicale mondiale includendo materiale esclusivo capace di raccontare quel che accade dietro le quinte, con interviste e dettagliati ritratti dei performers.

La musica continua a essere protagonista al cinema.

Tutta la programmazione.

Due proiezioni speciali.

Schindler’s List ritorna, dopo 25 anni, sugli schermi italiani.