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Il 14 novembre arriva alla Spezia  AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA il nuovo tour di Ocean Film Festival Italia, la rassegna cinematografica che presenta una selezione dei migliori film provenienti dall’omonimo festival australiano.

La sesta edizione debutta con la World Première del documentario Broken Breath sull’apneista Mike Maric, primo film italiano tra i finalisti dell’Ocean Film Festival World Tour.

Apnea, vela, surf, diving e natura marina sono i protagonisti di questo festival che vuole celebrare la bellezza e la potenza dell’oceano: un mondo in cui immergersi o su cui scivolare leggeri, un mondo popolato da creature marine, un mondo potente e al tempo stesso fragile.

La tappa della Spezia sarà un esordio assoluto. Ocean Film Festival, dopo una speciale incursione nel Golfo dei Poeti, avvenuta durante Blue Festival, torna in città con il tour ufficiale per la prima nella sua storia.

Una tappa voluta fortemente dal Comune della città che ha concesso il suo patrocinio e che vedrà la presenza di numerosi partner legati al comprensorio, agli sport acquatici ed alle attività ecologiche svolte per la tutela del mare.

La tappa spezzina avrà come focus anche l’attività svolta sul territorio da Rete WEEC Italia e Il Pianeta Azzurro. Il Pianeta Azzurro, il network dedicato alla promozione ed alla tutela dell’acqua in tutte le sue forme, è già partner di numerose attività come Blue Festival, Progetto Giona, Percorsi nel Blu, Giornata del Mare, WWF Travel e molte altre. Ospite speciale della tappa: Sergio Muniz. Attore, surfista e musicista, Sergio Muniz ha portato spesso sul palco il suo amore per gli oceani, non ultimo con lo spettacolo “L’onda che verrà” realizzato con il patrocinio di Decennio del Mare.

LE PELLICOLE DI OCEAN FILM FESTIVAL

I film raccontano le meraviglie e i misteri del grande blu attraverso storie di esplorazione e avventura in ambienti remoti e selvaggi, che oggi hanno bisogno di protezione e salvaguardia dalle minacce climatiche e dell’inquinamento prodotto dalla plastica.

7 film, tra corto e mediometraggi, selezionati appositamente per il grande schermo:
BROKEN BREATH di Morgan Bertacca, co-prodotto da Y-40® The Deep Joy, apre il sipario dell’Ocean Film Festival Italia con il toccante racconto di Mike Maric, primatista mondiale di apnea che dopo un trauma che lo segna profondamente, intraprende un percorso di rinascita. Il respiro gli restituisce la vita e l’apnea lo guida verso un ritrovato equilibrio e la conoscenza di una nuova parte di sé
I AM OCEAN testimonia il potente legame tra l’uomo e l’oceano con la storia di PT Hirschfield, fotografa subacquea pluripremiata, film maker e oceanografa che solo sotto le acque riesce a trovare la forza di ripartire e sopravvivere a un tumore terminale diagnosticato nel 2011;
EYRE & SEA ci porta nella Great Australian Bight, un territorio desertico a picco sull’oceano, dove la vita di Alan, uno di tre abitanti di un piccolissimo paese costiero, modellata intorno al mondo naturale e agli incontri con una fauna unica diventa protagonista di quel tempo sospeso;
IF YOU GIVE A BEACH A BOTTLE documenta l’urgenza dell’inquinamento degli oceani attraverso immagini dolorose ma bellissime, frutto degli schizzi ad acquerello del regista Max Romey;
MAR, in portoghese, è il luogo di elezione per vivere quanto l’aria per respirare. Quando arriva l’onda e il vento è quello giusto, quando tutte le variabili si allineano… allora sono i giorni in cui ritrovarsi a Nazarè dove big-wave significa surfare onde fino a 30 metri di altezza;
TIGER (SHARK) KING, il lato “affettuoso” dei grandi squali predatori scoperto dal subacqueo e ambientalista Jim Abernethy che nella sua vita ha aiutato migliaia di squali nelle acque delle Bahamas a liberarsi da ami, da reti da pesca o da altre situazioni di difficoltà;
WAVE OF CHANGE ci porta a bordo del catamarano Nomade des Mers per un tour intorno al mondo, dall’Asia al Messico, per documentare la continua ricerca di una vita sostenibile e di una vita in mare.

I film sono in lingua originale, sottotitolati in italiano.

DATE E ACQUISTO BIGLIETTI
I biglietti sono in vendita su https://oceanfilmfestival.vivaticket.it/ al prezzo di 15€ (più diritti di prevendita), presso i punti vendita Vivaticket (elencati sul sito http://www.vivaticket.it) oppure telefonando al call center 892234.

Documentario dedicato al maestro Morricone.

Recentemente è stato il 30° anniversario della scomparsa del regista.

Coldplay in occasione dello spettacolare Tour Mondiale Music of the Spheres dal vivo dallo Stadio River Plate di Buenos Aires. L’evento in contemporanea mondiale sarà proiettato in migliaia di cinema in più di 70 paesi del mondo.
 
AL NUOVO LA SPEZIA “Coldplay. Music of the Spheres. Live Broadcast from Buenos Aires” è in programma il 29 ottobre alle ore 16.30 e in replica alle ore 20.00. L’evento offrirà ai fan di tutto il mondo la possibilità di assistere all’acclamato concerto dal vivo dei Coldplay, che ha ottenuto recensioni entusiastiche da parte di fan e critici: The Guardian l’ha definito “genuinamente sbalorditivo”, il New York Post ha parlato di “una serata da libri di storia” e il Glasgow Evening Times l’ha definito “il più grande spettacolo sulla Terra. L’evento vedrà la band eseguire i classici successi della sua carriera, tra cui Yellow, The Scientist, Fix You, Viva La Vida, A Sky Full Of Stars e My Universe, in uno stadio pieno di luci, laser, fuochi d’artificio e braccialetti LED, tutti elementi che rendono i concerti dei Coldplay un’esperienza gioiosa e piena di vita. Questa presentazione splendidamente filmata sarà diretta dall’acclamato regista Paul Dugdale, vincitore di un BAFTA e nominato ai Grammy. L’album Music Of The Spheres è già certificato oro in Italia e ha venduto oltre 1,5 milioni di copie in tutto il mondo.
 
APERTURA CASSA 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero WhatsApp 3585543921
 
CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA 
 
Mercoledi  26 Ottobre
ORE 15.30  IL COLIBRI' (Festival di Roma -tratto dall'omonimo romanzo di Sandro Veronesi, vincitore del Premio Strega)
ORE 17.45 ASTOLFO ( Festa del Cinema di Roma la commedia rivelazione di Gianni De Gregorio)
ORE 19.30 ASTOLFO
ORE 21.15  IL COLIBRI'
 
Giovedi 27  Ottobre  
ORE 16.00 ASTOLFO 
ORE 18.00  IL COLIBRI'
ORE 20.30  SICCITA' (LUltimo Film di Paolo Virzì dal Festival di Venezia)
 
Venerdi  28 Ottobre      
ORE 16.00 ASTOLFO
ORE 18.00  IL COLIBRI'
ORE 20.30  SICCITA'  
 
Sabato  29  Ottobre     
ORE 16.30-20.00 COLDPAY LIVE BROADCAST FORM BUENOS AIRES  ( CONCERTO EVENTO IN CONTEMPORANEA MONDIALE )
 
Domenica 30  Ottobre      
ORE 15.00 SICCITA'
ORE 17.15 ASTOLFO
ORE 19.00 IL COLIBRI'
ORE 21.15 SICCITA'
 
Lunedi 31   Ottobre   
ORE 16.00 ASTOLFO
ORE 18.00 SICCITA'
ORE 20.00  IL COLIBRI
ORE 22.00 CUT ZOMBIE CONTRO ZOMBIE ( L'Evento cult di Halloween )
ORE 23.59  VISIONI NOTTURNE FESTIVAL HORROR (Il Brivido Del Corto", I migliori corti horror provenienti da tutto il mondo)
 
Martedi  1 Novembre  
ORE 15.15 -18.00 -21.00  TRIANGLE OF SADNESS ( Anteprima Nazionale del Vincitore del Festival di Cannes)
 
Mercoledi  2 Novembre 
ORE 16.00-19.00 TRIANGLE OF SADNESS
ORE 21.30 CUT ZOMBIE CONTRO ZOMBIE
 
CINEMA MEDIATECA REGIONALE  SALA  ODEON LA SPEZIA
 
 
Mercoledi  26  Ottobre
ORE 20.30 BOSCO ( Anteprima per la Liguria- Ospite la regista in diretta streaming)
 
Giovedi 27  Ottobre    
ORE 17.00-20.30 LA STRANEZZA ( In Esclusiva dalla festa del Cinema di Roma )
 
Venerdi  28  Ottobre      
ORE 17.00-20.30 LA STRANEZZA
 
Sabato  29 Ottobre     
ORE 16.00-18.00-21.00  LA STRANEZZA
 
Domenica 30   Ottobre      
ORE 15.30-17.30-20.30  LA STRANEZZA
 
Lunedi 31 Ottobre   
ORE 17.00-20.30 LA STRANEZZA
 
Martedi  1  Novembre
ORE 15.30-17.30-20.30  LA STRANEZZA
 
Mercoledi  2 Novembre
ORE 17.00-20.30 LA STRANEZZA
 
 
CINEMA -TEATRO  ASTORIA LERICI
 
 
Mercoledi  26 Ottobre
RIPOSO
 
Giovedi 27 Ottobre    
ORE 21.00 IL COLIBRI' (Festival di Roma -tratto dall'omonimo romanzo di Sandro Veronesi, vincitore del Premio Strega)
 
Venerdi  28  Ottobre       
ORE 21.00 IL COLIBRI'
 
Sabato  29   Ottobre     
ORE 16.00-18.15-21.00 IL COLIBRI'
 
Domenica 30 Ottobre      
ORE 15.45-18.00-20.30 IL COLIBRI'
 
Lunedi 31  Ottobre   
ORE 21.00 IL COLIBRI
 
Martedi  1 Novembre 
ORE 15.45-18.00-20.30 IL COLIBRI'
 
Mercoledi  2 Novembre 
RIPOSO
 

 

SINOSSI:
 
IL COLIBRI' ( tratto dall'omonimo romanzo di Sandro Veronesi, vincitore del Premio Strega) diretto da Francesca Archibugi, racconta la vita di Marco Carrera (Pierfrancesco Favino), narrata tramite i ricordi dell'uomo in un percorso di vita che parte dai primi anni '70. Mentre si trova al mare, un Marco ragazzino conosce una sua coetanea, Luisa Lattes, una bambina bellissima e dal temperamento particolare. È amore a prima vista e, nonostante i due non avranno mai modo di stare insieme, Marco resterà per sempre innamorato di lei.....  l'esistenza dell'uomo, vacilla tra grandi amori, coincidenze fortuite , portando l'essere umano a una logorante resistenza pur di raggiungere la felicità.
 
ASTOLFO (  In Contemporanea con la Festa del Cinema di Roma) Una favola scanzonata, meravigliosamente interpretata, tra rimandi epici e digressioni liriche. Astolfo è un professore in pensione che vive a Roma in un vecchio appartamento da cui viene gentilmente sfrattato. Gli affitti sono lievitati e il professore decide di tornare in provincia, sulle colline di Artena dove è ubicato il palazzo nobiliare di famiglia. I suoi grandi salotti polverosi sono abitati da un povero diavolo caduto in disgrazia come lui. Insieme decidono di affrontare il presente, il sindaco, che ha costruito sulle terre appartenute in un tempo remoto alla sua famiglia, e un prete invadente, che ha murato il suo salone e occupato le sue stanze per la ricreazione. Ma l'amore per Stefania, una bella signora introdotta dal cugino farfallone, scuoterà l'ordinarietà del quotidiano e darà un senso nuovo alla sua esistenza. 
 
SICCITA' ( DAL FESTIVAL DI VENEZIA IN ESCLUSIVA L'ULTIMO FILM DI PAOLO VIRZI') Il film ha tra i suoi interpreti Monica Bellucci, Valerio Mastandrea, Vinicio Marchioni, Silvio Orlando, Claudia Pandolfi. A Roma non piove da tre anni e la mancanza d’acqua stravolge regole e abitudini. Nella città che muore di sete e di divieti si muove un coro di personaggi, giovani e vecchi, emarginati e di successo, vittime e approfittatori. Le loro esistenze sono legate in un unico disegno beffardo e tragico, mentre ognuno cerca una propria personale redenzione.
 
COLDPAY LIVE BROADCAST FORM BUENOS AIRES ( CONCERTO EVENTO IN CONTEMPORANEA MONDIALE) L’evento offrirà ai fan di tutto il mondo la possibilità di assistere all’acclamato concerto dal vivo dei Coldplay, che ha ottenuto recensioni entusiastiche da parte di fan e critici: The Guardian l’ha definito “genuinamente sbalorditivo”, il New York Post ha parlato di “una serata da libri di storia” e il Glasgow Evening Times l’ha definito “il più grande spettacolo sulla Terra”. L’evento vedrà la band eseguire i classici successi della sua carriera, tra cui Yellow, The Scientist, Fix You, Viva La Vida, A Sky Full Of Stars e My Universe, in uno stadio pieno di luci, laser, fuochi d’artificio e braccialetti LED, tutti elementi che rendono i concerti dei Coldplay un’esperienza gioiosa e piena di vita. Questa presentazione splendidamente filmata sarà diretta dall’acclamato regista Paul Dugdale, vincitore di un BAFTA e nominato ai Grammy.
 
TRIANGLE OF SADNESS (  Vincitore del Festival di Cannes) Ci sono sia Forza maggiore che The Square, i suoi lavori precedenti, dentro al nuovo film di Ruben Östlund, che con Triangle of Sadness torna a proporre il suo sguardo tagliente e satirico sulle questioni dell'oggi concentrandosi su varie questioni, macro e micro. Quella di Triangle of Sadness ha momenti molto alti, e altri esilaranti e irresistibili - è una satira  sulle ingiustizie sociali dei nostri tempi, sul capitalismo e sul denaro e sulle classi sociali. L'operazione dello svedese è sottile e riuscita, parla di ruoli, di genere, di relazioni interpersonali, arrivando a dissolvere nell'acido della sua decostruzione le dinamiche di coppia e le piccole, grandi ipocrisie del quotidiano.
 
CUT ZOMBIE CONTRO ZOMBIE  ( L'Evento cult di Halloween ) Dopo il successo di pubblico e di critica raccolto all’ultimo Festival di Cannes, E alla Festa del Cinema di Roma,  il nuovo esilarante film del regista Premio Oscar Michel Hazanavicius, che ha conquistato il pubblico di tutto il mondo con il suo The Artist.Commedia irresistibilmente dissacrante, CUT! ZOMBI CONTRO ZOMBI, che vede nel cast anche Romain Duris e Bérénice Bejo, ci porta sul set di un film horror a basso costo e tutto pare virare verso il disastro. Circondato da tecnici stanchi e attori disinteressati, il regista sembra essere l’unica persona dotata dell’energia necessaria per dare vita a un altro film sugli zombi. Ma mentre si prepara a girare una scena decisamente poco entusiasmante, ecco che compaiono dei veri… morti viventi! Un film inaspettato, divertentissimo e imprevedibile dove al centro di tutto c’è l’amore per il cinema, in tutte le sue forme e le sue ossessioni, in tutte le sue favolose, ammalianti, irriverenti stranezze.

VISIONI NOTTURNE FESTIVAL HORROR  (Il Brivido Del Corto", I migliori corti horror provenienti da tutto il mondo) Visioni Notturne,  è un festival online di cortometraggi horror (anche nelle sue accezioni più estese fantascientifico/fantastico connesse) che altro non rappresenta che un’istantanea di genere del variegato e sempre innovativo panorama cinematografico indipendente . Il programma nasce da un’attenta disamina dei lavori più importanti realizzati negli ultimi anni ed affronta con coraggio e senza reti di protezione storie, psicosi individuali, claustrofobie sociali, luoghi comuni e non luoghi della paura, tensioni fini a se stesse e scosse culturali; anche perché il genere horror, in senso classico o meno, è pur sempre uno dei filoni cinematografici più importanti della storia del Cinema. Attraverso l’adrenalinico e precario equilibrio tra registi dell’oggi e vecchi maestri di un passato illustre, forse confinati nei limiti tecnologici del tempo, Visioni Notturne traccia gli invisibili legami che avviluppano lo spettatore desideroso di confrontarsi con paure ancestrali, forze oscure e malefici personaggi o magari semplicemente di liberarsene anche solo per una breve frazione dell’esistenza.
 
BOSCO( Anteprima per la Liguria- Ospite la regista in diretta streaming)Immerso fra boschi che lo stanno inghiottendo, Bosco di Rossano è un piccolo paese della Lunigiana in cui restano solo tredici abitanti.Dall'altra parte dell'oceano, in un cortile di Salto in Uruguay, Orlando Menoni, centotre anni, originario di Bosco, sembra conoscere il paese meglio di chiunque altro senza averci mai messo piede.Come in una favola che sfida il tempo, sua nipote si fa carico del sogno del nonno recandosi a Bosco, dove vive e filma per tredici anni.In questa serie di viaggi scoprirà piú di un paese: diventerà custode di ciò che resta quando tutto sembra destinato a scomparire.
 
LA STRANEZZA (Dalla Festa del Cinema di Roma- In Esclusiva all'Odeon ) L'intuizione di Roberto Andò è di quelle decisamente importanti. Lui, siciliano, esperto cultore di letteratura, teatro e cinema ha puntato su Ficarra e Picone, sì, due comici. Ma questa è solo una parte dell'intuizione. L'altra parte, forse maturata in Campania, a teatro, è stata quella di affiancare a loro Toni Servillo, forse il più grande interprete drammatico del nostro cinema attuale. Il cinema ed il teatro non sono cose troppo diverse nel lavoro di Roberto Andò, ed in questo film si baciano, con delicatezza, fino a restare contaminati da una sola ispirazione. L'ispirazione. È quello che cerca Luigi Pirandello, storie e personaggi che lo perseguitano, affollano la sua testa, cercano un ruolo. Semplici fantasmi nati dalla fantasia dell'autore, spesso abortiti, condannati a girare a vuoto prima di trovare posto nel mondo e farsi materia di sogno e ricordi .Il film racchiude in unico sguardo teatro e cinema e racconta in maniera tragicomica di come Pirandello abbia trovato sei personaggi in cerca d'autore. Un film leggero e profondo.
 
 
 
 
APERTURA CASSA 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero WhatsApp 3485543921

Vincitore della Palma d’Oro all’ultimo Festival di Cannes, Triangle of Sadness di Ruben Östlund sarà presentato in anteprima italiana al NUOVO LA SPEZIA martedi 25 ottobre ore 20.30  Il film, che si annuncia come uno dei titoli più attesi, controversi ed eclatanti della stagione, è una satira irresistibile dove ruoli sociali, stereotipi di genere e barriere di classe vanno in frantumi.

Una coppia di modelli, Carl e Yaya (Harris Dickinson e Charlbi Dean), partecipa a una crociera di lusso insieme a un bizzarro gruppo di super ricchi e a un comandante (Woody Harrelson) con un debole per gli alcolici e Karl Marx. Tutto all’inizio sembra piacevole e “instagrammabile”, ma un evento catastrofico trasforma il viaggio in un’avventura in cui ogni gerarchia viene capovolta.
 
Accolto dal pubblico a Cannes con vere e proprie ovazioni in sala durante la proiezione ufficiale, Triangle of Sadness è il secondo film di Östlund a conquistare la Palma d’Oro dopo The Square. “Il titolo si riferisce a un termine usato nel mondo della bellezza”, spiega il regista. “Una volta, durante una festa, un amico si è seduto accanto a un chirurgo plastico e questo, dopo una rapida occhiata alla sua faccia, gli ha detto: ‘Oh, hai un triangolo della tristezza abbastanza profondo, ma… posso risolverlo con del Botox in quindici minuti!’. Si riferiva alla ruga in mezzo alle sue sopracciglia, quella che in svedese chiamiamo ‘la ruga dei guai’, perché indica che nella tua vita hai dovuto sostenere tante battaglie… Pensavo che questa scelta dicesse qualcosa della nostra epoca e della nostra ossessione per le apparenze”.
CINEMA IL NUOVO  LA SPEZIA 
 
ODEON- MEDIATECA LIGURE  LA SPEZIA
 
CINEMA TEATRO  ASTORIA LERICI
 
 
 
CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA 
Mercoledi  19 Ottobre
ORE 17.00 LE BUONE STELLE ( PREMIATO AL FESTIVAL DI CANNES )
ORE 20.30 MAHMOOD ( L'NCREDIBILE STORIA DI UNO DEI TALENTI PIU' AMATI DELLA SCENA MUSICALE)
 
Giovedi 20  Ottobre  
ORE 16.00 IL COLIBRI' ( In Contemporanea con il Festival di Roma -tratto dall'omonimo romanzo di Sandro Veronesi, vincitore del Premio Strega)
ORE 18.00 ASTOLFO (  In Contemporanea con la Festa del Cinema di Roma)
ORE 20.15  BOHEME ( In Diretta dal Royal Opera )
 
Venerdi  21 Ottobre      
ORE 15.30  IL COLIBRI'
ORE 17.45 ASTOLFO
ORE 19.30 ASTOLFO
ORE 21.15 IL COLIBRI'
 
Sabato  22  Ottobre     
ORE 15.30  ASTOLFO
ORE 17.15 IL COLIBRI'
ORE 19.30 ASTOLFO
ORE 21.15 IL COLIBRI'
 
Domenica 23 Ottobre      
ORE 11.00 (mattinèe)-14.30-16.15  ASTOLFO
ORE 18.00-20.30  IL COLIBRI'
 
Lunedi 24  Ottobre   
ORE 17.00 ASTOLFO
ORE 20.30  IL COLIBRI'
 
Martedi  25  Ottobre 
ORE 16.00 ASTOLFO
ORE 18.15 IL COLIBRI'
ORE 20.30 TRIANGLE OF SADNESS ( Anteprima Nazionale del Vincitore del Festival di Cannes)
 
Mercoledi  26 Ottobre
ORE 15.30  IL COLIBRI'
ORE 17.45 ASTOLFO
ORE 19.30 ASTOLFO
 
CINEMA MEDIATECA REGIONALE  SALA  ODEON LA SPEZIA
 
 
Mercoledi  19  Ottobre
ORE 17.00-20.30 IL COLIBRI' ( In Contemporanea con il Festival di Roma -tratto dall'omonimo romanzo di Sandro Veronesi, vincitore del Premio Strega)
 
Giovedi 20 Ottobre    
Dalle 10.30 alle 21.00 LIBRIAMOCI ( Incontri Aperti al pubblico )
 
Venerdi  21  Ottobre      
Dalle 10.30 alle 21.00 LIBRIAMOCI ( Incontri Aperti al pubblico )
 
Sabato  22 Ottobre     
Dalle 10.30 alle 21.00 LIBRIAMOCI ( Incontri Aperti al pubblico )
 
Domenica 23  Ottobre      
Dalle 10.30 alle 21.00 LIBRIAMOCI ( Incontri Aperti al pubblico )
 
Lunedi 24 Ottobre   
RIPOSO
 
Martedi  25  Ottobre 
ORE 20.30 MALACARNE ( Anteprima per la Liguria in collaborazione con il C.A.I.)
 
Mercoledi  26  Ottobre
ORE 20.30 BOSCO ( Anteprima per la Liguria- Ospite la regista in diretta streaming)
 
 
CINEMA -TEATRO  ASTORIA LERICI
 
 
Mercoledi  19 Ottobre
RIPOSO
 
Giovedi 20 Ottobre    
ORE 21.00 SICCITA' (L'ULTIMO FILM DI PAOLO VIRZI' PRESENTATO AL FESTIVAL DI VENEZIA )
 
Venerdi  21  Ottobre       
ORE 21.00 SICCITA'
 
Sabato  22   Ottobre     
ORE 21.00 SICCITA'
 
Domenica 23  Ottobre      
ORE16.00-18.15-20.30 SICCITA'
 
Lunedi 24 Ottobre   
ORE 20.30 SICCITA'
 
Martedi  25 Ottobre 
RIPOSO
 
Mercoledi  26 Ottobre
RIPOSO
 
LE BUONE STELLE( PREMIATO AL FESTIVAL DI CANNES ) Quello di Kore-Eda è un film girato (in Corea) con la solita mano felice, con quella levità à esemplare, di una leggerezza che non è affatto assenza di contenuti e sentimenti, ma che anzi, al contrario, contenuti e sentimenti li esalta attraverso la tenerezza, l’imbarazzo, quel tipo di umorismo che regala sorrisi capaci di accendere luci interiori, più che grasse risate. Cast coreano impeccabile. Song Kang-ho è il solito gigante, ma tutti gli altri non sono da meno: da Gang Dong-won a Doona Bae, passando per la bellissima popstar Lee Ji-Eun. 
 
MAHMOOD ( L'NCREDIBILE STORIA DI UNO DEI TALENTI PIU' AMATI DELLA SCENA MUSICALE) racconta, tramite la voce dello stesso Alessandro Mahmoud, la sua vita e l'ascesa al successo. Una storia che si muove tra Milano e l'Egitto e che si concentra sugli affetti più cari del cantante, sulla sua musica, fino alla vittoria a Sanremo, il tour europeo e tanti momenti di backstage
 
BOHEME ( In Diretta dal Royal Opera ) Il capolavoro di Puccini ha incantato il pubblico fin dalla sua prima rappresentazione nel 1896, diventando rapidamente una delle opere più rappresentate al mondo. La produzione di Richard Jones propone le superbe luci di Mimi Jordan Sherin e le splendide scenografie e costumi di Stewart Laing, che si snodano a partire da una gelida soffitta che evoca perfettamente la Parigi di fine secolo. Una storia d’amore senza tempo, un’opera perfetta per gli appassionati di cinema e una delizia anche per gli spettatori più esperti.
IL COLIBRI' ( tratto dall'omonimo romanzo di Sandro Veronesi, vincitore del Premio Strega) diretto da Francesca Archibugi, racconta la vita di Marco Carrera (Pierfrancesco Favino), narrata tramite i ricordi dell'uomo in un percorso di vita che parte dai primi anni '70. Mentre si trova al mare, un Marco ragazzino conosce una sua coetanea, Luisa Lattes, una bambina bellissima e dal temperamento particolare. È amore a prima vista e, nonostante i due non avranno mai modo di stare insieme, Marco resterà per sempre innamorato di lei.....  l'esistenza dell'uomo, vacilla tra grandi amori, coincidenze fortuite , portando l'essere umano a una logorante resistenza pur di raggiungere la felicità.
 
ASTOLFO (  In Contemporanea con la Festa del Cinema di Roma) Una favola scanzonata, meravigliosamente interpretata, tra rimandi epici e digressioni liriche. Astolfo è un professore in pensione che vive a Roma in un vecchio appartamento da cui viene gentilmente sfrattato. Gli affitti sono lievitati e il professore decide di tornare in provincia, sulle colline di Artena dove è ubicato il palazzo nobiliare di famiglia. I suoi grandi salotti polverosi sono abitati da un povero diavolo caduto in disgrazia come lui. Insieme decidono di affrontare il presente, il sindaco, che ha costruito sulle terre appartenute in un tempo remoto alla sua famiglia, e un prete invadente, che ha murato il suo salone e occupato le sue stanze per la ricreazione. Ma l'amore per Stefania, una bella signora introdotta dal cugino farfallone, scuoterà l'ordinarietà del quotidiano e darà un senso nuovo alla sua esistenza. 
 
TRIANGLE OF SADNESS ( Anteprima Nazionale del Vincitore del Festival di Cannes) Ci sono sia Forza maggiore che The Square, i suoi lavori precedenti, dentro al nuovo film di Ruben Östlund, che con Triangle of Sadness torna a proporre il suo sguardo tagliente e satirico sulle questioni dell'oggi concentrandosi su varie questioni, macro e micro. Quella di Triangle of Sadness ha momenti molto alti, e altri esilaranti e irresistibili - è una satira  sulle ingiustizie sociali dei nostri tempi, sul capitalismo e sul denaro e sulle classi sociali. L'operazione dello svedese è sottile e riuscita, parla di ruoli, di genere, di relazioni interpersonali, arrivando a dissolvere nell'acido della sua decostruzione le dinamiche di coppia e le piccole, grandi ipocrisie del quotidiano. 
 
MALACARNE ( Anteprima per la Liguria in collaborazione con il C.A.I.) Un figlio scomparso senza mai esser ritrovato, un caso irrisolto, un padre che va alla sua ricerca dopo tanto tempo. L’ambientazione del nuovo film di Lucia Zanettin, “Malacarne”, prodotto dall’indipendente LiLLa Film è quella della Val Daone, Val di Fumo, in Trentino ma anche di Borgo Valbelluna, e parla di un territorio impervio, difficile, dove si muovono pochi personaggi che sembra si guardino sospettosi uno dell’altro. 
 
BOSCO ( Anteprima per la Liguria- Ospite la regista in diretta streaming) Immerso fra boschi che lo stanno inghiottendo, Bosco di Rossano è un piccolo paese della Lunigiana in cui restano solo tredici abitanti.Dall'altra parte dell'oceano, in un cortile di Salto in Uruguay, Orlando Menoni, centotre anni, originario di Bosco, sembra conoscere il paese meglio di chiunque altro senza averci mai messo piede.Come in una favola che sfida il tempo, sua nipote si fa carico del sogno del nonno recandosi a Bosco, dove vive e filma per tredici anni.In questa serie di viaggi scoprirà piú di un paese: diventerà custode di ciò che resta quando tutto sembra destinato a scomparire.
 
APERTURA CASSA 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero WhatsApp 3585543921

“Ja ti la crediasa crasa”, che in sardo significa “Non te lo saresti aspettato”. Sono le parole che Mahmood ha rivolto alla madre dopo l’ultima vittoria di Sanremo. Un momento travolgente di una carriera entusiasmante, al centro di Mahmood, il nuovo docufilm che sarà presentato a Roma nell’ambito di Alice nella città per arrivare poi nelle sale di tutta Italia solo il 17, 18, 19 ottobre  Al Nuovo per tre giorni alle ore 20.30
 
Mahmood è il racconto della vita di Mahmood tra Milano e l’Egitto, i suoi affetti più cari, la musica, le vittoria a Sanremo, Eurovision, il tour europeo, i backstage dei suoi lavori.  iI docufilm racconta, attraverso la voce di Alessandro Mahmoud e le testimonianze di artisti come Blanco, Carmen Consoli, Dardust, il percorso che, da ragazzino nato e cresciuto nella periferia milanese, l’ha portato al successo facendolo diventare il fenomeno musicale Mahmood.
Mahmood si spinge oltre la pura e semplice celebrazione musicale per costruire una narrazione intima, fatta di momenti solitari, di bagni di folla durante le performance live e delle relazioni con le persone che hanno lasciato un segno nella sua vita personale: la famiglia, da sempre presente e suo punto di riferimento, gli amici, i collaboratori. Un viaggio interiore che ha la musica come colonna portante e dove l’amore e l’assenza trovano il loro modo di coesistere. Grazie alla sua musica esploriamo il mondo di Alessandro, la sua ricerca di qualcosa, che l’ha portato ad avere più di quanto potesse sognare e che accompagna il suo sguardo sempre lontano, come se ogni volta dovesse tornare a casa da un viaggio o partire per una nuova meta. Il documentario segue il cantautore lungo tutto il suo tour europeo, ricostruendo per gli spettatori cinematografici la storia di uno degli artisti italiani più amati di questi anni: un percorso interiore che ha la musica come colonna portante e dove l’amore e l’assenza trovano il loro modo di coesistere.
 
La cassa apre 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero WhatsApp 3585543921
Mercoledì 12 ottobre, alle 19.45, al Cinema IL NUOVO LA SPEZIA  sarà trasmessa, in diretta dalla Royal Opera House di Londra, l’Aida di Giuseppe Verdi messa in scena dall’acclamato direttore canadese Robert Carsen.
 
La produzione colloca il dramma politico su vasta scala composto da Verdi in un contesto contemporaneo, enfatizzando lo strappo tra il dovere pubblico e la passione privata, e rappresentando le lotte di potere della storia sullo sfondo di uno stato moderno e totalitario. Mettendo insieme uno stupefacente team creativo che annovera la pluripremiata costumista Annemarie Woods e la scenografa Miriam Buether, nominata all’Olivier Award, quest’opera è una delle produzioni più attese della stagione 2022/23 della Royal Opera House.
 
Nel suo ventesimo anno come direttore musicale della Royal Opera, Antonio Pappano conduce un cast di acclamate stelle internazionali: il soprano Elena Stikhina nel ruolo di Aida; il tenore italiano Francesco Meli nel ruolo di Radames; il mezzo-soprano polacco Agnieszka Rehlis nel ruolo di Amneris; il baritono francese Ludovic Tézier nel ruolo di Amonasro; il basso americano Soloman Howard nel ruolo di Ramfis; il basso coreano In Sung Sim nel ruolo del Re d’Egitto.
 
APERTURA CASSA 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero WhatsApp 3585543921
 
Dopo lo strepitoso successo della prima il Cinema Nuovo Replica dal 10 al 12 Ottobre 

Domenica 2 Ottobre re 12.30 al Nuovo ( Via Colombo 99) sul Grande Schermo del Cinema , la partita Lazio Spezia per il campionato di Serie A. Ingresso Libero Per Tutti

CINEMA IL NUOVO  LA SPEZIA  
 
ODEON- MEDIATECA LIGURE  LA SPEZIA
 
CINEMA TEATRO  ASTORIA LERICI
 
CINEMA TEATRO GARIBALDI CARRARA
 
 
CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA 
 
 
 
Giovedi 29  Settembre   
ORE 15.30  ANNA FRANK  E IL DIARIO SEGRETO ( UN ADATTAMENTO SPLENDIDO )
ORE  17.15-21.00 MAIGRET (A GRANDE RICHIESTA)
 
Venerdi  30  Settembre      
ORE 15.30  ANNA FRANK  E IL DIARIO SEGRETO 
ORE  17.15-21.00 MAIGRET 
 
Sabato  1 Ottobre     
ORE 16.00  ANNA FRANK  E IL DIARIO SEGRETO 
ORE 18.00 - 21.00 MAIGRET 
 
Domenica 2 Ottobre      
ORE 12.30 LAZIO-SPEZIA (CAMPIONATO SERIE A SUL GRANDE SCHERMO-INGRESSO LIBERO)
ORE 15.00  ANNA FRANK  E IL DIARIO SEGRETO
ORE 17.00-19.00-21.00 MAIGRET 
 
Lunedi 3 Ottobre   
ORE 17.00-20.30  TIZIANO L'IMPERO DEL COLORE (LA GRANDE ARTE TORNA AL CINEMA)
 
Martedi  4 Ottobre 
ORE 17.00  TIZIANO L'IMPERO DEL COLORE (LA GRANDE ARTE TORNA AL CINEMA)
ORE 21.00  MAIGRET
 
Mercoledi  5 Ottobre
ORE 17.00 TIZIANO L'IMPERO DEL COLORE
ORE 20.15 MAYERLING( BALLETTO IN DIRETTA DAL ROYAL BALLET)

 
 
CINEMA MEDIATECA REGIONALE  SALA  ODEON LA SPEZIA
 
 
 
Giovedi 29  Settembre   
ORE  17.30 SCHERBENPARK  IL PARCO DEI COCCI ( IN COLLABORAZIONE CON ACIT- INGRESSO LIBERO)
ORE 21.00  SICCITA' ( DAL FESTIVAL DI VENEZIA IN ESCLUSIVA L'ULTIMO FILM DI PAOLO VIRZI')
 
Venerdi  30  Settembre      
ORE 15,30 TUTTI A BORDO ( FAMIGLIE AL CINEMA)
ORE 17.00-21.00 SICCITA' 
 
Sabato  1 Ottobre     
ORE 15,30 TUTTI A BORDO 
ORE 17.00-21.00 SICCITA' 
 
Domenica 2 Ottobre      
ORE 15,30 TUTTI A BORDO 
ORE 17.00-21.00 SICCITA' 
 
Lunedi 3 Ottobre   
RIPOSO
 
Martedi  4 Ottobre 
ORE 17.30-20.30  IN VIAGGIO ( DAL FESTIVAL DI VENEZIA IN ESCLUSIVA L'ULTIMO FILM DI GIANFRANCESCO ROSI )
 
Mercoledi  5 Ottobre
ORE 17.30 IN VIAGGIO  
ORE 20.30 SICCITA'
 
 
CINEMA -TEATRO  ASTORIA LERICI
 

 
Giovedi 29  Settembre   
ORE  21.00  DANTE ( IL GRANDE RITORNO DI PUPI AVATI)
 
Venerdi  30  Settembre      
 ORE  21.00  DANTE
 
Sabato  1 Ottobre     
ORE 17.15 -19.00-21.15  DANTE
 
Domenica 2 Ottobre      
ORE 16.00-18.00-20.30 DANTE
 
Lunedi 3 Ottobre   
ORE 21.00 DANTE
 
Martedi  4 Ottobre 
ORE 17.00-21.00 TIZIANO L'IMPERO DEL COLORE (LA GRANDE ARTE TORNA AL CINEMA)
 
Mercoledi  5 Ottobre
ORE  17.00-21.00 TIZIANO L'IMPERO DEL COLORE
 
 

 

SINOSSI:
 

ANNA FRANK  E IL DIARIO SEGRETO ( UN ADATTAMENTO SPLENDIDO ) Presentato fuori concorso e accolto con 10 minuti di ovazione al Festival di Cannes il film è frutto di otto anni di lavoro da parte di Ari Folman, regista candidato all'Oscar e vincitore del Golden Globe per Valzer con Bashir. Affiancato dalla disegnatrice Lena Guberman, Ari Folman dà vita a Kitty, l’amica immaginaria a cui si rivolge Anna nel suo Diario, decisa a ritrovare l'amica tanto amata in una febbrile ricerca attraverso l'Europa di oggi. Armata del prezioso Diario e aiutata dal suo amico Peter, che gestisce un centro di accoglienza segreto per rifugiati clandestini, Kitty segue le tracce di Anna.Sconcertata da un mondo lacerato e dalle ingiustizie sopportate dai bambini rifugiati, Kitty decide di realizzare l'intento di Anna e, grazie alla sua onestà e al suo senso morale, lancia un messaggio di speranza e di generosità indirizzato alle generazioni future.
 
MAIGRET ( TRATTO DAL ROMANZO DI GEORGES SIMENON "MAIGRET E LA GIOVANE MORTA") Patrice Leconte dirige Depardieu nei panni di Maigret. Una mattina di marzo una ragazza viene trovata morta in Place Vintimille a Parigi. Indossa un abito da sera e una borsetta, ma mancano elementi per identificare il cadavere e nessuno sembra conoscerla o ricordarla. A indagare sul caso è il commissario Maigret che incontra una delinquente, stranamente somigliante alla vittima, un fatto che risveglia in lui il ricordo di un'altra scomparsa, più antica......
 
TIZIANO L'IMPERATORE DEL COLORE ( LA GRANDE ARTE AL CINEMA ) Tiziano Vecellio, “il più eccellente di quanti hanno dipinto”, diviene in pochi anni pittore ufficiale della Serenissima e sommo artista ricercato dalle più ricche corti d’Europa grazie al suo talento e alla sua innovazione nella composizione delle opere e nel saperle vendere. Da Ferrara a Urbino, da Mantova a Roma fino alla Spagna, Tiziano illumina il suo secolo con magnifici dipinti che ispireranno gli artisti di tutte le epoche successive.Interprete perfetto della religione, della mitologia e ritrattista di immediata potenza espressiva domina il tuo tempo oscurando i contemporanei facendo fede sempre al motto “L’arte è più potente della natura”.
 
MAYERLING ( IN DIRETTA DAL ROYAL BALLET) Ispirato a eventi reali oscuri e avvincenti, questo classico del Royal Ballet descrive le ossessioni sessuali e morbose del principe ereditario Rodolfo che portano allo scandalo dell'omicidio-suicidio con la sua amante Mary Vetsera. Il fascino opprimente della corte austro-ungarica negli anni Ottanta del XIX secolo fa da sfondo a un dramma ricco di suspense e intrighi psicologici e politici, mentre Rodolfo si fissa sulla sua mortalità. Il balletto di Kenneth MacMillan del 1978 rimane un capolavoro di narrazione e questa ripresa segna i 30 anni dalla morte del coreografo. Una Compagnia al suo meglio drammatico, potenti scene d'insieme e alcuni dei pas de deux più audaci ed emotivamente impegnativi del repertorio ballettistico.
 
TUTTI A BORDO ( FAMIGLIE AL CINEMA) Un titolo per divertirsi, condividere risate ed emozioni e riassaporare il piacere di una buona commedia italiana, adatta a tutta la famiglia, da vedere in sala.  Tutti a bordo, il nuovo film di Luca Miniero, che vede protagonisti un padre goffo e sbadato, che però prova a fare del suo meglio (Stefano Fresi), un nonno scatenato e inaffidabile (Giovanni Storti), un capotreno inflessibile ed implacabile (Carlo Buccirosso) e una madre assennata (Giulia Michelini) che riporta un po’ d’ordine nel divertente caos in cui si dipana il film. Nel cast, tra gli altri, ci sono anche Massimo Ceccherini e Gigio Alberti, oltre a un gruppo di giovanissimi attori, al loro esordio sul grande schermo, che interpretano otto bambini in fuga.
 
SICCITA' ( DAL FESTIVAL DI VENEZIA IN ESCLUSIVA L'ULTIMO FILM DI PAOLO VIRZI') Il film ha tra i suoi interpreti Monica Bellucci, Valerio Mastandrea, Vinicio Marchioni, Silvio Orlando, Claudia Pandolfi. A Roma non piove da tre anni e la mancanza d’acqua stravolge regole e abitudini. Nella città che muore di sete e di divieti si muove un coro di personaggi, giovani e vecchi, emarginati e di successo, vittime e approfittatori. Le loro esistenze sono legate in un unico disegno beffardo e tragico, mentre ognuno cerca una propria personale redenzione.
 
SCHERBENPARK  IL PARCO DEI COCCI ( IN COLLABORAZIONE CON ACIT- INGRESSO LIBERO) Ciò che rende speciale questo film è la messa in scena ricca di sfaccettature, che oscilla fra violenza radicale e crudeltà, fra umorismo intelligente e saggezza di vita semplice ma genuina. Jasna Fritzi Bauer interpreta il personaggio di Sascha con una forza e una ricchezza di sfumature tali da catturare subito lo spettatore. Questa giovane attrice sconvolge e incanta, ogni suo sguardo è perfetto, ogni sua intonazione è coerente. Anche tutta la messa in scena è altrettanto impressionante, complessa, sempre sorprendente e accattivante. Raramente il cinema tedesco è stato così potente e vario.”
 
IN VIAGGIO ( DAL FESTIVAL DI VENEZIA IN ESCLUSIVA L'ULTIMO FILM DI GIANFRANCESCO ROSI ) A nove anni dall'inizio del suo pontificato, Papà Francesco ha compiuto trentasette viaggi, dal primo a Lampedusa agli ultimi in Medio Oriente e in Canada. Nel frattempo ha visitato 53 paesi, tra Europa, America, Asia, Africa, affrontando nei suoi discorsi le grandi questioni aperte della contemporanea: la povertà, lo sfruttamento ambientale, i movimenti migratori, i conflitti fra le nazioni, la necessità di nuove forme di solidarietà, le responsabilità della Chiesa nei casi di pedofilia denunciati e insabbiati... Gianfranco Rosi ripercorre le missioni del Pontefice facendo dialogare le immagini ufficiali con i filmati d'archivio, alcuni frammenti dei suoi film e riprese effettuate per l'occasione. 
 
DANTE ( IL GRANDE RITORNO DI PUPI AVATI)  Un atto d'amore di Avati verso Dante ricco di intuizioni ispirate e di genuino entusiasmo. Questo Dante è un atto d'amore sviscerato, e il personaggio di Boccaccio è evidentemente l'alter ego di Avati, un estimatore del sommo vate (oggi lo definiremo un groupie!) che sa immaginarlo soltanto eternamente ragazzo, e che del suo idolo vede solo i lati positivi. Avati restituisce valore all'incanto della poesia dantesca, soprattutto i sonetti, contestualizzandoli nella perfetta ricostruzione di un mondo andato che ancora oggi ci forma. 
 

 
APERTURA CASSA 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero whatsapp

La Royal Opera House e Il Cinema Il Nuovo La spezia sono  lieti  di annunciare la sua più grande stagione cinematografica di sempre. Nel biennio 2022/23, ben tredici produzioni del Royal Ballet e della Royal Opera saranno trasmesse in più di 1.300 cinema in tutto il mondo.  La Stagione cinematografica  al Nuovo si aprirà martedi 27 settmbre ore 20.15  con la struggente opera di Puccini Madama Butterfly. Il mese successivo, gli spettatori potranno unirsi al Royal Ballet per la serata di apertura di Mayerling di Kenneth MacMillan, sperimentare la nuovissima produzione di Aida di Robert Carsen, diretta da Antonio Pappano, e assistere a La Bohème con un cast eccezionale che comprende Juan Diego Flórez e Danielle de Niese. La serata di apertura di The Royal Ballet: A Diamond Celebration – che comprende Diamonds di George Balanchine, la prima rappresentazione della Compagnia di For Four di Christopher Wheeldon e tre prime mondiali – sarà trasmessa in diretta a novembre; a dicembre, Lo Schiaccianoci ci porterà sulla neve con magiche scenografie e le danze eseguite nell’onirico Regno dei Dolci.Il 2023 si aprirà con la proiezione di Come l’acqua per il cioccolato, un balletto di Christopher Wheeldon presentato in anteprima e ispirato all’omonimo romanzo messicano di Laura Esquivel. Seguiranno le dirette de Il barbiere di Siviglia, Turandot e della nuova produzione del Royal Ballet di Cenerentola di Frederick Ashton, ridisegnata da un team creativo di livello mondiale che comprende lo scenografo Tom Pye, la costumista premio Oscar Alexandra Byrne, il lighting designer David Finn, il video designer Finn Ross e il consulente di magia Chris Fisher. Ad aprile e maggio il pubblico potrà assistere a Le nozze di Figaro di Mozart e a La bella addormentata del Royal Ballet; infine, a giugno, la Stagione cinematografica si chiuderà con Il trovatore, una produzione inedita che riporterà al Covent Garden la regista premio Olivier Adele Thomas dopo il successo di Bajazet (2022) e Berenice (2019).Sin dal 2008 il programma cinematografico della Royal Opera House ha offerto al pubblico di tutto il mondo le sue straordinarie produzioni del teatro. Le dirette offrono agli spettatori il miglior posto in sala e includono esclusivi filmati dietro le quinte, interviste e approfondimenti. La stagione cinematografica si aggiunge a un’incredibile serie di spettacoli, eventi e attività previste dalla Royal Opera House per il 2022/23. Oltre 40 produzioni, interpretate da un’incredibile rosa di star internazionali e create in collaborazione con compagnie internazionali, saranno rappresentate sui suoi palcoscenici. Più di 200 eventi e attività si svolgeranno nell’iconica sede di Covent Garden, mentre i programmi di sensibilizzazione raggiungeranno oltre 27.000 bambini in tutto il Regno Unito.

La Royal Opera House in diretta al cinema
Stagione 2022-2023
 
The Royal Opera
MADAMA BUTTERFLY
Martedì 27 settembre 2022, ore 20.15
 
The Royal Ballet
MAYERLING
Mercoledì 5 ottobre 2022, ore 20.15
 
The Royal Opera
AIDA
Mercoledì 12 ottobre 2022, ore 19.45
 
The Royal Opera
LA BOHÈME
Giovedì 20 ottobre 2022, ore 20.15
 
The Royal Ballet
THE ROYAL BALLET: A DIAMOND CELEBRATION
Mercoledì 16 novembre 2022, ore 20.15
 
The Royal Ballet
LO SCHIACCIANOCI
Giovedì 8 dicembre 2022, ore 20:15
 
The Royal Ballet
COME L’ACQUA PER IL CIOCCOLATO
Giovedì 19 gennaio 2023, ore 20:15 (registrato Giugno 2022)
 
The Royal Opera
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Mercoledì 15 febbraio 2023, ore 20.00
 
The Royal Opera
TURANDOT
Mercoledì 22 marzo 2023, ore 20.15
 
The Royal Ballet
CENERENTOLA
Mercoledì 12 aprile 2023, ore 20.15
 
The Royal Opera
LE NOZZE DI FIGARO
Giovedì 27 aprile, ore 19.45 (registrato nel gennaio 2022)
 
The Royal Ballet
LA BELLA ADDORMENTATA
Mercoledì 24 maggio 2023, ore 20.15
 
The Royal Opera
IL TROVATORE
Martedì 13 giugno 2023, ore 20.15
 
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MOONAGE DAYDREAM di Brett Morgen, in esclusiva AL NUOVO da Lunedi 26 a Mercoledi 28 Settembre una full immersion nell'universo di David Bowie che ti avvolge e quasi ti stordisce come una performance psichedelica. Il regista ha fatto un incredibile lavoro di archivio tra le montagne di video, esibizioni, film, rappresentazioni che la personalita' unica dell'artista inglese hanno prodotto nella sua vita.A Cannes è stato il più lungo applauso del festival nel maggio scorso, ora arriva in sala in tutto il mondo per i fan. Tra tutta quella massa enorme di immagini, Brett Morgen è riuscito a trovare un filo: la voce di David Bowie (montata tra le tante interviste). Non ci sono testimoni a parlare, come spesso accade per questo genere di film, ma solo lui, lui e la sua arte. Montaggio e sound design sono da Oscar: il collaboratore di Bowie Tony Visconti e il mixer del suono premio Oscar per Bohemian Rhapsody Paul Massey. Moonage Daydream non delude le aspettative: e' una immersione vera e propria anche per come e' stato girato, non c'e' l'idea di rimettere in circolazione materiali d'epoca ma rielaborarli, renderli nuovi. Per un fan di Bowie il film e' uno scrigno di tesori. La musica non si ferma mai, in un continuo alternarsi, quasi dei lampi, dai primi successi giovanissimo e poi le riprese dei concerti con le immagini di isteria che lo hanno accompagnato.Due ore e 20 minuti con la musica che non si ferma mai, se non interrotta dalla voce dell'artista, un film irrequieto e commovente ci ricorda che abbiamo avuto David Bowie, il marziano sceso sulla terra.
Lunedi 26 Settembre
ORE 20.30
Martedi 27 Settembre
ORE 17.00
Mercoledi 28 Settembre
ORE 20.30
APERTURA CASSA 30 minuti prima del primo spettacolo, si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero whatsapp 3485543921

 

CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA 
 
Mercoledi  21  Settembre
ORE 15.00 IL SIGNORE DELLE FORMICHE ( FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
ORE 17.15 E' STATO TUTTO BELLO-STORIA DI PAOLINO E PABLITO  ( FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
ORE 19.15  THE  DEER KING IL RE DEI CERVI ( FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
ORE 21.15 LE BUONE STELLE- BROKER  (ANTEPRIMA NAZIONALE- PREMIO COME MIGLIORE ATTORE A CANNES)  (FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
 
Giovedi 22  Settembre   
ORE 17.30 TI  MANGIO IL CUORE  ( FESTIVAL DI VENEZIA- L'ESORDIO AL CINEMA DI ELODIE) ( FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
ORE 21.00  SICCITA' (ANTEPRIMA NAZIONALE- L'ULTIMO FILM DI PAOLO VIRZI')  (FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
 
Venerdi  23  Settembre      
ORE 17.30-21.00 TI  MANGIO IL CUORE
 
Sabato  24  Settembre     
ORE 17.30-21.00 TI  MANGIO IL CUORE
 
Domenica 25  Settembre       
ORE 15.30 -18.15 -21.00  TI  MANGIO IL CUORE
 
Lunedi 26  Settembre    
ORE 17.30 TI  MANGIO IL CUORE
ORE 20.30  MOONAGE DAYDREAM ( DAVID BOWIE COME NON L'AVETE MAI VISTO)
 
Martedi  27  Settembre 
ORE  17.00 MOONAGE DAYDREAM
ORE 20.15   MADAMA BUTTERFLY ( IN DIRETTA DAL ROYAL HOUSE)
 
 
Mercoledi  28  Settembre
ORE 17.15  TI  MANGIO IL CUORE
ORE 20.30  MOONAGE DAYDREAM
 
 
CINEMA MEDIATECA REGIONALE  SALA  ODEON LA SPEZIA
 
 
Mercoledi  21 Settembre
ORE 17.00 PETER SULLA LUNA (BAMBINI ALLA FESTA DEL CINEMA)
ORE 20.30  VIDEODROME ( FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
 
Giovedi 22   Settembre   
ORE 17.00-21.00 TUESDAY CLUB IL TALISMANO DELLA FELICITA' ( LA COMMEDIA DELL'ANNO-FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
 
Venerdi  23  Settembre      
 ORE 17.00-21.00 TUESDAY CLUB IL TALISMANO DELLA FELICITA'
 
Sabato 24  Settembre     
ORE 17.00-21.00 TUESDAY CLUB IL TALISMANO DELLA FELICITA'
 
Domenica 25  Settembre       
 ORE 16.00-18.00-20.30   TUESDAY CLUB IL TALISMANO DELLA FELICITA'
 
Lunedi 26  Settembre    
RIPOSO
 
Martedi  27  Settembre 
ORE 17.00 -21.00 FINO ALL'ULTIMO RESPIRO ( OMAGGIO A GODARD CON VERSIONE RESTURATA IN 4K CINETECA DI BOLOGNA)
 
Mercoledi  28 Settembre
ORE 17.00 -21.00 FINO ALL'ULTIMO RESPIRO ( OMAGGIO A GODARD CON VERSIONE RESTURATA IN 4K CINETECA DI BOLOGNA)
 
 
 
CINEMA -TEATRO  ASTORIA LERICI
 
Mercoledi  21  Settembre
RIPOSO
 
Giovedi 22  Settembre     
ORE 21.00 L'IMMENSITA' ( FESTIVAL DI VENEZIA- FESTA DEL CINEMA TUTTI I FILM  EURO 3,50)
 
Venerdi 23  Settembre     
ORE 21.00 L'IMMENSITA
 
Sabato  24  Settembre     
ORE  16.00 -18.00- 21.00 L'IMMENSITA
 
Domenica 25  Settembre      
ORE  16.00 -18.00- 21.00 L'IMMENSITA
 
Lunedi 26  Settembre     
ORE 21.00  L'IMMENSITA
 
Martedi  27 Settembre 
RIPOSO
 
Mercoledi  28  Settembre
RIPOSO
 
 
 
IL SIGNORE DELLE FORMICHE ( IN CONTEMPORANEA CON IL FESTIVAL DI VENEZIA) Il film di Gianni Amelio che rievoca il processo per plagio al drammaturgo e poeta Aldo Braibanti interpretato da Luigi Lo Cascio e Elio Germano. Molti intellettuali denunciarono lo scandalo di un processo montato ad arte dalla destra più reazionaria del Paese in combutta con esponenti del clero e della “psichiatria di regime”. In favore di Braibanti intervennero Pier Paolo Pasolini, Elsa Morante, Alberto Moravia, Umberto Eco, Marco Pannella, Cesare Musatti, Dacia Maraini. Tutti i loro appelli caddero nel vuoto.
 
 
THE  DEER KING IL RE DEI CERVI ( LA GRANDE ANIMAZIONE GIAPPONESE) una maestosa epopea fantasy, IL FILM ANIME che segna il debutto alla regia di Masashi Ando. Tratto dai romanzi di Nahoko e adattati dalla Kadokawa come manga.
 
E' STATO TUTTO BELLO-STORIA DI PAOLINO E PABLITO  Paolo Rossi, icona del calcio che ha fatto sognare milioni di italiani. Sperando di risvegliare quei bellissimi ricordi proponiamo al cinema, proprio nei giorni dedicati a CINEMA IN FESTA,
 
LE BUONE STELLE- BROKER (ANTEPRIMA NAZIONALE) Per la festa del Cinema, Vogliamo regalarvi Un inno alla vita gentile,la meraviglia di quei momenti in cui l'emozione sorge spontanea dalle immagini.
 
TI  MANGIO IL CUORE ( FESTIVAL DI VENEZIA- L'ESORDIO AL CINEMA DI ELODIE) Il film è tratto dall'omonimo romanzo-inchiesta di Carlo Bonini e Giuliano Foschini .Per Elodie il film segna il suo debutto al cinema come attrice. Tra gli altopiani del Gargano vi sono due famiglie, i Malatesta e i Camporeale, che si contengono il territorio e sono rivali da moltissimo tempo. La faida tra i due clan viene riaccesa quando Andrea Malatesta, erede della casata mafiosa, e Marilena, moglie del boss dei Camporeale, si innamorano. Si tratta di un amore impossibile da realizzare, non solo perché lei è sposata, ma soprattutto perché proibito. Ed è proprio questo amore tormentato e passionale a innescare la miccia che porterà allo scontro e in seguito a una guerra tra le famiglie...
 
SICCITA' film diretto da Paolo Virzì, è ambientato a Roma, dove non piove da circa tre anni. Questa arsura provoca una mancanza di acqua e la conseguente sete nella popolazione, che in preda alla ricerca di qualche goccia si ritrova con la mente alterata, arrivando a stravolgere le regole su cui si basa l'intera comunità. Tra questi vi sono un gruppo di personaggi di età ed estrazione sociale diversa, alcuni vittime e altri opportunisti. Tutte queste persone sono alla disperata ricerca di una redenzione, ma non sanno che le loro vite sono legate le une alle altre in un modo alquanto drammatico, così come solo il sardonico fato è in grado di fare.

MOONAGE DAYDREAM ( DAVID BOWIE COME NON L'AVETE MAI VISTO)
Vita, canzoni, esibizioni, travestimenti, interviste, video, film, visioni di una delle più grandi rockstar di sempre, David Bowie, artista prolifico dai mille volti, figura chiave della cultura glam nei primi anni '70, sperimentatore con Brian Eno alla fine del decennio, icona del pop e del cinema negli anni '80, sempre al centro della scena, sempre magnetico, sempre unico. Montando quattro decadi di materiale d'archivio, il film crea un flusso visivo e sonoro che rende conto della complessità di un genio della musica e di un simbolo della cultura di massa.
 
PETER SULLA LUNA (BAMBINI ALLA FESTA DEL CINEMA) Peter ama lo spazio e vorrebbe diventare astronauta, come il suo papà. Ha un rap- porto conflittuale con la sua sorellina An- ne. Che le racconta di aver parlato con un maggiolino; il quale le avrebbe chiesto aiuto per recuperare il suo braccio e la sposa perduta. Lui non le crede, ma quando la ragazzina scompare, andrà a cercarla fin sulla Luna. Tratto da una famosa favola
 
VIDEODROME (IL CAPOLAVORO DI DAVID CRONEMBERG RESTAURATO IN 4K CINETECA DI BOLOGNA)  A tutti gli effetti il ‘manifesto’ del cinema di Cronenberg: un film paradigmatico, pluristratificato e scioccante. Sconvolgente come un’allucinazione, lucido e denso come un saggio teorico sul mondo mass-mediale in cui ci è dato di vivere. Raramente il cinema ha portato così in profondità la riflessione su se stesso, sul proprio senso, sul suo rapporto con gli altri media e con il corpo degli spettatori. Cronenberg riflette sull’intossicazione iconica derivata dal consumo di immagini televisive e sulle modificazioni fisiche e antropologiche che la diffusione della Tv sta apportando all’apparato percettivo umano.
 
TUESDAY CLUB IL TALISMANO DELLA FELICITA' ( LA COMMEDIA DELL'ANNO) Una storia romantica e di autoaffermazione, semplice eppure in grado di far sorridere, riflettere e sognare. Può un corso di cucina cambiarti la vita? Lo chiede allo spettatore la regista Annika Appelin, proponendo una storia semplice, deliziosa come i piatti che presenta, di amore per la vita, per la cucina e per se stessi. La protagonista è una donna che ha consacrato la sua vita alla famiglia. Dopo una forte delusione sentimentale sceglie di iscriversi a un corso di cucina che non la porterà solo a imparare a preparare nuove pietanze, o a scontrarsi con il burbero chef, ma anche a godere della compagnia del gruppo (il Tuesday Club del titolo) e a lasciarsi finalmente andare.
 
FINO ALL'ULTIMO RESPIRO ( (OMAGGIO A GODARD CON VERSIONE RESTURATA IN 4K CINETECA DI BOLOGNA)Ci ha lasciati JLG. Ci ha lasciati, pare, con un estremo atto di scelta, con lo stesso arbitrio che ha sempre contraddistinto il suo fare cinema.  Pochi, forse nessuno come lui, hanno cambiato il cinema (e non solo) fino a farlo diventare ciò che è.  Un film ancora e sempre incredibile che, rivisto sul grande schermo lascia increduli  di fronte alla sua freschezza, alla sua vitalità, dopo 60 anni... Godard è morto, le sue (e le nostre) histoire(s) du cinéma vivono e continueranno a vivere in noi.
 
L'IMMENSITA FESTIVAL DI VENEZIA) Due “Penelopi” sul red carpet della mostra internazionale del cinema di Venezia per il film autobiografico”L’immensità” di Emanuele Crialese.Sono l’attrice premio Oscar Penelope Cruz e la viterbese Penelope Nieto Conti alla sua prima prova da attrice. Penelope Cruz affronta “l’immensità”, quella della presa di coscienza arrivata fin troppo presto e la richiesta di libertà ad un mondo, quello dell’Italia anni ’70, che non è pronto ad assecondarla.
Proiezioni gratuite su grande schermo delle Campionato di Calcio Serie A
Il Cinema Il Nuovo La Spezia  organizza le proiezione su grande schermo  Domenica 18 Settembre Udinese-Inter ore 12.30 
CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA 
 
Mercoledi  7 Settembre
ORE 21.00 INTER -BAYERN MONACO SUL GRANDE SCHERMO  ( INGRESSO LIBERO )
 
Giovedi 8 Settembre   
ORE 17.30-21.00 IL SIGNORE DELLE FORMICHE ( IN CONTEMPORANEA CON IL FESTIVAL DI VENEZIA)
 
Venerdi  9  Settembre      
ORE 17.30-21.00 IL SIGNORE DELLE FORMICHE
 
Sabato  10  Settembre     
ORE 15.00 NAPOLI-SPEZIA SUL GRANDE SCHERMO ( INGRESSO LIBERO )
ORE 17.30-21.00 IL SIGNORE DELLE FORMICHE
 
Domenica 11  Settembre       
ORE 15.30 -18.15 -21.00   IL SIGNORE DELLE FORMICHE
 
Lunedi 12  Settembre    
ORE 17.30 IL SIGNORE DELLE FORMICHE
ORE 21.00 EVANGELION 3.0 + 1.01 THRICE UPONN A TIME ( IL CAPITOLO FINALE DELLA SAGA FENOMENO)
 
Martedi  13  Settembre 
ORE 17.30 IL SIGNORE DELLE FORMICHE
ORE 21.00 EVANGELION 3.0 + 1.01 THRICE UPONN A TIME
 
Mercoledi  14 Settembre
ORE 17.30 IL SIGNORE DELLE FORMICHE
ORE 21.00 EVANGELION 3.0 + 1.01 THRICE UPONN A TIME
 
 
 
CINEMA MEDIATECA REGIONALE  SALA  ODEON LA SPEZIA
Mercoledi  7 Settembre
ORE 21.00 APERTURA STAGIONE CINEMATOGRAFICA -FILM A SORPRESA CON INGRESSO LIBERO
 
Giovedi 8 Settembre   
ORE 17.00-21.00 FIRE OF  LOVE ( DAL SUNDACE FESTIVAL)
 
Venerdi  9  Settembre      
ORE 17.00 FIRE OF  LOVE ( DAL SUNDACE FESTIVAL)
ORE 21.00 LOVE LIFE  ( IN CONTEMPORANEA CON IL FESTIVAL DI VENEZIA)
 
Sabato  10  Settembre     
ORE 17.00 FIRE OF  LOVE
ORE 21.00 LOVE LIFE 
 
Domenica 11  Settembre       
ORE 16.00-18.15  LOVE LIFE 
ORE 20.30 FIRE OF  LOVE
 
Lunedi 12  Settembre    
RIPOSO
 
Martedi  13  Settembre 
ORE 17.00-20.30 FIRE  OF LOVE
 
Mercoledi  14 Settembre
ORE 17.00-20.30   LOVE LIFE 
 
 
CINEMA -TEATRO  ASTORIA LERICI
 
Mercoledi  7 Settembre
RIPOSO
 
Giovedi 8  Settembre     
ORE 21.00  CRIMES OF FUTURE  (L'ULTIMO CAPOLAVORO DI DAVID CRONEMBERG)
 
Venerdi 9  Settembre     
ORE 21.00  CRIMES OF FUTURE
 
Sabato  10  Settembre     
ORE 18.00   DC LEAGUE OF SUPER PETS  (BAMBINI AL CINEMA)
ORE 21.00   CRIMES OF FUTURE 
 
Domenica 11  Settembre      
ORE 16.00   DC LEAGUE OF SUPER PETS 
ORE 18.00-21.00 CRIMES OF FUTURE  (
 
Lunedi 12  Settembre     
ORE 21.00   CRIMES OF FUTURE
 
Martedi  13 Settembre 
RIPOSO
 
Mercoledi  7 Settembre
RIPOSO

A Chiusura della rassegna Estiva.....Il racconto di un lungo viaggio in un medioevo immaginato, in compagnia di uno strampalato gruppo di soldati e cortigiani, tra potere, fame e libertà.
#IlPataffio, regia di Francesco Lagi, è AL CINEMA IL NUOVO martedi 6 settembre ore 21.15. Dopo il prologo della diretta Champions League Mercoledi 7 settembre ore 21.00 Inter- Bayern con Ingresso libero, da giovedi 8 settembre prende il via la stagione cinematografica 2022-23 con IL SIGNORE DELLE FORMICHE in contemporanea con il Featival di Venezia.

Mercoledi 31 Agosto al Cinema Il Nuovo ore 21.15 ultima proiezione sul grande schermo di Diabolik .....e poi aspettiamo "Diabolik - Ginko all’attacco!”,  il secondo capitolo di Diabolik - Il Film, dal 17 Novembre al cinema. Questa volta dovrà fare i conti con un Ispettore Ginko più combattivo che mai. " APERTURA CASSA ORE 20.00 si può anche prenotare e acquistare sul www.ilnuovoastoriagaribaldicinema.it o su numero whatsapp 3485543921

In Contemporanea Nazionale da Venerdì 26 a domenica 8 agosto ore 21.15 l'ultimo attesissimo  film di David Cronenberg :Crimes of Future
 
L'artista Saul Tenser e la sua assistente Caprice eseguono performance di asportazione di nuovi organi di natura tumorale dal corpo dello stesso Tenser. Quando i due decidono di registrare il brevetto dei nuovi organi generati nel corpo dell'artista, il loro percorso incrocia quello di una setta dedita a mangiare plastica, già nel mirino delle forze dell'ordine dell'unità Nuovo Vizio.
 
Fondendo l'estetica dei suoi primi film e gli elementi psicoanalitici dei suoi ultimi lavori, David Cronenberg realizza un film di fantascienza inconsueto, spiazzante, in cui l'estetica vintage si pone in secondo piano rispetto a un contenuto radicale.  Le protesi e i dispositivi tecnologici sembrano realizzati secondo un'antica idea del futuro che caratterizzava gli anni Ottanta - le visioni aliene di H.R. Giger, ancor più che i primi film di Cronenberg - mentre la storia raccontata completa e canonizza il lavoro di eXistenZ e Crash, tra autocitazione e aggiornamento di una poetica alla contemporaneità.  Crimes of the Future invita a smarrirsi in un futuro remoto che è al contempo una verosimile prosecuzione del nostro presente. Un mondo grigio e quasi inabitabile, in cui la sovrastimolazione del corpo, sollecitato ed eccitato anche durante il sonno o durante il pasto, ha portato a un'esasperazione e nel contempo a un annullamento del piacere e del dolore. In questo panorama piatto e orizzontale il film stesso sceglie di non evolvere e di procedere in accordo con le musiche di Howard Shore, come un bordone mononota che dilata emozioni statiche.  L'intrigo noir, che vede Tenser alle prese con un'indagine su un omicidio e su una setta di plasticofagi, è il pretesto per esplorare una nuova dimensione della sensualità, che ha esteso la profanazione del corpo dall'esteriorità all'interiorità, rimpiazzando il sesso con la chirurgia. La fame di celebrità e l'adorazione per gli artisti è legata al senso che questi riescono ad attribuire ad attività che in realtà tutti sembrano praticare: Cronenberg insiste proprio su questo contrasto, in una possibile allegoria del rapporto tra arte e consumo di massa, incarnate dalle performance concettuali di Tenser da un lato e dai mangiatori di plastica dall'altro.  Una società che ha spinto all'eccesso l'esibizionismo approda così alla manifestazione dell'unica parte del corpo rimasta nascosta e proibita, gli organi interni del corpo umano. La mutazione in corso, che porta alla nascita di nuovi organi e di conseguenza a un riassetto anatomico dell'uomo in quanto specie, è al centro di un inestricabile dilemma etico e filosofico: avversare un cambiamento indotto da un governo occulto o accettare il passaggio evolutivo verso una forma ibrida destinato a sostituire l'homo sapiens? Cronenberg sembra suggerire, provocatoriamente, che è giunto il momento di lasciarsi andare e assecondare il flusso. È impossibile fermare il progresso tecnologico, quand'anche questo comportasse la fine della nostra specie e la nascita di una nuova e non necessariamente migliore.
Studio Legale Dallara

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