Dall'1 all'8 marzo, in occasione della nascita e del quinto anniversario della scomparsa di Lucio Dalla, verrà proiettato in 108 sale cinematografiche di tutta Italia Caro Lucio ti scrivo, il film omaggio al grande cantautore diretto da Riccardo Marchesini e tratto dall'omonimo spettacolo teatrale di Cristiano Governa. Al Cinema Il Nuovo La Spezia il viene proiettato Giovedi 2 Marzo alle ore 18.00, Venerdi 3 Marzo ore 16.30-18.00, Martedi 7 ore 19.30 Mercoledi 8 Marzo ore 21.15. Un film "epistolare", basato su delle lettere inviate a Lucio dai protagonisti di alcune sue canzoni, come Anna e Marco, Futura, Meri Luis e il "caro amico" de L'anno che verrà, per raccontargli che ne è stato delle loro vite da quando Lucio li ha persi di vista. Afferma Marchesini: "Non è il solito documentario sulla vita dell'artista, ma un film originale che usa le sue canzoni per raccontare qualcosa di noi. I brani che Lucio ci ha regalato, infatti, si presentano già in partenza come dei piccoli film perché includono personaggi, narrazioni e stacchi tra le scene". Un'opera a episodi, come nella vecchia tradizione del cinema italiano, in cui ogni sezione corrisponde ad una lettera letta da voci di artisti d'eccezione come Ambra Angiolini, Alessandro Benvenuti, Piera Degli Esposti, Neri Marcorè, Ottavia Piccolo, Andrea Roncato e Grazia Verasani.Protagonista del film, oltre alle canzoni, è Bologna insieme ai suoi portici e alla celebre casa di Lucio Dalla di via D'Azeglio che, dal 2 al 4 marzo, sarà riaperta al pubblico grazie al patrocinio della Fondazione Dalla.

Sarà al cinema Il Nuovo La Spezia in anteprima per la Liguria Lunedi 27 Febbraio ore 21.00 e Martedi 28 alle ore 18.00 il film del regista e sceneggiatore iraniano Amir Naderi con Andrea Sartoretti e Claudia Potenza.

Presentato Fuori Concorso alla 73. Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia
dove Amir Naderi ha ricevuto il Premio Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker. Monte è stato designato Film della Critica dal Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani SNCCI per il mese di novembre 2016

Monte è l'unico titolo italiano selezionato dal MoMA di New York nella rassegna "The Contenders " Ogni anno il Museo di Arte Contemporanea di New York insieme all'Hammer Museum di Los Angeles presenta opere – realizzate negli ultimi dodici mesi – considerate dai curatori outstanding e destinate a entrare nella storia del cinema.
Amir Naderi è considerato una delle figure più influenti del nuovo cinema iraniano. Dopo aver ambientato gli ultimi lavori in Iran, Stati Uniti e Giappone, Monte è il primo film che realizza in Italia.

Girato quasi interamente sulle montagne dell'Alto Adige, a oltre 2.500 mt d'altezza sul gruppo montano del Latemar, e in Friuli Venezia Giulia, nei comuni di Erto e Casso e a Sott'Anzas, il progetto ha coinvolto un cast e una troupe interamente italiani, tra i quali Monica Trappolini a capo del dipartimento costumi, Daniele Frabetti alla scenografia e Gianfranco Tortora per il suono. La direzione della fotografia è stata curata da Roberto Cimatti, più volte nominato ai David di Donatello e ai Nastri d'Argento per la miglior fotografia, che ha lavorato insieme ad altri due operatori girando il film con 3 macchine da presa per catturare ogni singola emozione scaturita dal set.

IL DISPREZZO, Per la prima volta in sala AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA ( Lunedi 20 ore 17.00-21.00 martedi 21 ore 17.00, mercoledi 22 ore 17.00) il director's cut di un classico della nouvelle vague, all'epoca stravolto dalla produzione (per l'edizione italiana Carlo Ponti lo fece scorciare di una ventina di minuti). Il romanzo di Alberto Moravia diviene il pretesto per uno dei film più lineari e narrativi di Jean-Luc Godard, dove il paesaggio mediterraneo e marino offre un sontuoso contrasto alla volgarità del milieu cinematografico e all'amarezza della fine di una coppia. Tra Cinecittà e una Capri dai colori irresistibilmente pop, Michel Piccoli lavora sul set di un improbabile adattamento dell'Odissea (l'aristocratico regista è Fritz Lang che interpreta se stesso), mentre la moglie Brigitte Bardot è corteggiata dal produttore.Restaurato in 2K nel 2013 da StudioCanal, a partire dal negativo immagine. La color correction è stata supervisionata dal direttore della fotografia del film, Raoul Coutard.

In collaborazione con C.A.I. LA SPEZIA , Lunedi 13 Febbraio alle ore 17.00 e 21.00 viene presentato in prima per La Spezia SEI VIE PER SANTIAGO - Walking the Camino.
Lydia ha percorso il Cammino di Santiago che ha cambiato totalmente la sua vita. a partire da questa esperienza ha deciso di girare il suo primo lungometraggio, per trovare il modo di condividerla con il maggior numero di persone possibili. il percorso di realizzazione del film non è stato meno arduo del Cammino: la ricerca di finanziamenti è durata oltre 5 anni ma, alla fine, il film ha raccolto quasi 500 mila dollari da donatori privati il film segue da vicino un gruppo di moderni pellegrini che affrontano il viaggio, ognuno con le proprie ragioni, motivazioni e aspettative. sei persone a confronto, con vite e storie diverse: Misa è una giovane sportiva danese. viaggia da sola per poter essere più in sintonia con se stessa, ma l'incontro con un ragazzo di dieci anni più giovane cambia radicalmente la sua prospettiva. Sam è brasiliana, ha trent'anni e soffre di depressione. è alla disperata ricerca della forza necessaria a trasformare la sua vita. Tatiana è una madre single francese di 26 anni che affronta il Cammino per devozione a Dio. la accompagnano Alexis, suo fratello ateo con cui litiga spesso e il figlio di tre anni. Tomas, 30 anni, affascinante ed atletico, è abituato ad ottenere ciò che vuole. Annie da Los Angeles è mossa da ragioni spirituali. Jack e Wayne sono due pensionati canadesi: Wayne, 65 anni, cammina per onorare la memoria della propria moglie e Jack, 73, è il sacerdote che ha eseguito il funerale di quest'ultima.

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA VIA COLOMBO 99
Mercoledì 8 Febbraio

Ore 17.00 FAI BEI SOGNI (Cinema 2day –ingresso 2 euro)

Ore 20.15 WOLF WORKS ( Balletto in diretta dal Royal Opera House)

Giovedì 9 Febbraio

Ore 17.00-21.00 150MILLIGRAMMI

Venerdi 10 Febbraio

Ore 17.00-21.00 150MILLIGRAMMI

Sabato 11 Febbraio

Ore 16.00-18.15-21.15 150MILLIGRAMMI

Domenica 12 Febbraio

Ore 15.15 -17.30- 20.30 150MILLIGRAMMI

Lunedi 13 Febbraio

Ore 17.00-21.00 SEI VIE PER SANTIAGO

Martedi 14 Febbraio

Ore 16.00- 17.30-19.15-21.00 IO CLAUDE MONET (LA GRANDE ARTE AL CINEMA)

Mercoledì 15 Febbraio

Ore 16.00- 17.30-19.15 IO CLAUDE MONET(LA GRANDE ARTE AL CINEMA)

Ore 21.00 150MILLIGRAMMI

CINEMA TEATRO ASTORIA LERICI VIA GERINI 18

Mercoledì 8 Febbraio

Ore 17.00-20.30 SILENCE ( Cinema 2day entrata due euro)

Giovedì 9 Febbraio

Ore 17.00-21.00 LA BATTAGLIA DI HACKSAW RIDGE

Venerdi 10 Febbraio

Ore 21.00 LA BATTAGLIA DI HACKSAW RIDGE

Sabato 11 Febbraio

Ore 16.00-18.15-21.00 LA BATTAGLIA DI HACKSAW RIDGE

Domenica 12 Febbraio

15.30-17.45-21.00 LA BATTAGLIA DI HACKSAW RIDGE

Lunedi 13 Febbraio

Ore 21.00 LA BATTAGLIA DI HACKSAW RIDGE

Martedì 14 Febbraio

Ore 17.00-21.00 IO CLAUDE MONET(LA GRANDE ARTE AL CINEMA)

Mercoledì 15 Febbraio

Ore 17.00-21.00 IO CLAUDE MONET(LA GRANDE ARTE AL CINEMA)

SINOSSI:

FAI BEI SOGNI Regia Marco Belloccio con Valerio Mastandrea, Berènice Bejo, Emmanuelle Devos, Fabrzio Gifuni Italia durata 130'. Marco Bellocchio torna con un film chiaro, lineare, poetico, in cui affronta senza fronzoli, arrivando diritto al - liberamente ispirato al romanzo omonimo di Massimo Gramellini. L'eroica resistenza che il protagonista mette in atto, non concedendo alcunché alla distrazione, alla chiacchiera, all'equivoco, alla curiosità . difficile restare distaccati guardando una pellicola come quella di Marco Bellocchio, che con Fai bei sogni ha affrontato una sfida difficile, quella di dare una propria interpretazione ad uno dei best seller più amati degli ultimi anni, ma soprattutto quella di raccontare al cinema la storia, non di un personaggio di finzione, ma di un uomo che esiste davvero, Massimo Gramellini, appunto. Valeri Mastandrea nella partedi Gramellini è superlativo.
IN DIRETTA DAL ROYAL BALLET HOUSE WOLF WORKS Wolf Works' è la prima del trittico di balletti di Wayne McGregor su musiche di Max Richter, ispirato alle opere di Virginia Woolf e interpretato dal Royal Ballet con la prima ballerina Alessandra Ferri. Koen Kessels dirige l'Orchestra della Royal Opera House.

SILENCE Un film di Marti Scorsese Con Liam Neeson durata 159 min. – USA Martin Scorsese ha impiegato quasi trent'anni per portare sul grande schermo il romanzo "Silenzio" dello scrittore giapponese di religione cristiana Shusaku Endo, basato in parte sulla storia di personaggi realmente esistiti come Padre Christovao Ferreira e il gesuita italiano Giuseppe Chiara, su cui Endo ha modellato il personaggio di Padre Rodrigues

150 MILLIGRAMMI Un film di Emmanuelle Bercort Con Sidse Babett Knaudsen durata 128 min. – Francia La storia vera della lotta della coraggiosa dottoressa Irene Frachon dell'ospedale di Brest, in Bretagna, contro il colosso farmaceutico francese Servier, produttore di una pillola dimagrante (Mediator) Animata da una tenace sete di giustizia e da una inflessibile responsabilità professionale nei confronti dei pazienti, si scontra contro il potere corruttivo della Servier, che coi suoi potenti mezzi riesce a tutelarsi dalle indagini delle agenzie governative La guerra contro la pillola diventa per la dottoressa una vera e propria ossessione che la assorbe a livello professionale e personale e per cui mette a rischio anche con i rapporti coi colleghi, preoccupati delle conseguenze sul loro futuro professionale dello scontro con una tale gigante del settore.

SEI VIE PER SANTIAGO Un film di Lydia B.Smith durata 84 min. – Spagna Il cammino di Santiago di Compostela è lungo quasi 800 kilometri e attraversa il Nord della Spagna per terminare nell'Oceano a Finisterre. Non è un'impresa semplice, eppure sono secoli che le genti di ogni dove lo percorrono. Molti partono con una domanda nel cuore, perché in quello spazio e in quel tempo, immersi nella natura e segnati dalla fatica ma anche dall'emozione, il confronto con se stessi è inevitabile e spesso illuminante. La regista lo ha fatto nel 2008, dopodiché, al ritorno a casa, la stessa "chiamata" che l'aveva messa sulla strada spagnola la prima volta, l'ha indotta a tornare per documentare il pellegrinaggio di altre persone. Il suo approccio è profondamente umanistico

IO, CLAUDE MONET Una nuova visione dell'uomo che ha inventato l'impressionismo, tra capolavori, lettere e scritti privati. Proprio a partire dagli scritti di Monet (Parigi, 1840 - Giverny, 1926), accostati alle straordinarie opere conservate nei più importanti musei del mondo, il film rivela la tumultuosa vita interiore del pittore di Giverny, tra momenti di intensa depressione e giorni di assoluta euforia creativa, offrendone così un ritratto complesso e commuovente. Attraverso più di cento dipinti filmati in alta definizione lo spettatore potrà conoscere la vita emotiva e creativa del pittore che con il suo Impression. Soleil levant, esposto nell'aprile del 1874 nello studio del fotografo Nadar, fece parlare il critico Louis Leroy della prima "esposizione degli impressionisti", dando involontariamente vita al termine che avrebbe segnato buona parte della storia dell'arte europea di fine Ottocento.

SILENCE Un film di Martin Scorsese con Liam Neeson, , durata 159 min. – USA Martin Scorsese ha impiegato quasi trent'anni per portare sul grande schermo il romanzo "Silenzio" dello scrittore giapponese di religione cristiana Shusaku Endo, basato in parte sulla storia di personaggi realmente esistiti come Padre Christovao Ferreira e il gesuita italiano Giuseppe Chiara, su cui Endo ha modellato il personaggio di Padre Rodrigues

LA BATTAGLIA DI HACKSAW RIDGE Regia di Mel Gibson con Vince Vaughn, Andrei Garfield, Sam Worthington durata 131' Usa Mel Gibson torna in veste di regista a distanza di dieci anni da "Apocalypto", sorprendendo tutta la critica presente in aula, che a fine proiezione ha applaudito senza alcuna esitazione. Presentato Fuori concorso alla 73. Mostra Internazionale del Cinema di Venezia, il film rappresenta uno spaccato minuzioso della vita reale vissuta dai soldati in tempo di guerra. Si tratta di una storia che simboleggia la condizione universale di tutti coloro che negli anni (non solo nel corso delle due guerre più note) hanno lasciato le proprie famiglie per servire la patria, pur essendo consapevoli delle difficoltà che avrebbero potuto affrontare con il rischio di perdere la vita. Una condizioni che in molti hanno vissuto, ma che in pochi possono capire. Eppure Gibson è riuscito nell'intento di omaggiare quei guerrieri che ancora oggi vengono ricordati per aver compiuto il loro dovere ed essersi sacrificati per il proprio Paese, dando così prova delle sue indiscutibili doti registiche. La riuscita della pellicola, infatti, è dovuta non solo alla memorabile interpretazione degli attori, ma anche all'attenzione al dettaglio che il regista ha volutamente fatto emergere.

Continua su oltre 1500 schermi cinematografici di tutto il mondo la stagione 2016-2017 del cartellone della Royal Opera House di Londra al cinema, con la proiezione degli spettacoli dal prestigioso palcoscenico di Covent Garden.

Il settimo appuntamento, previsto per mercoledì 8 febbraio in diretta via satellite AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA alle ore 20.15, è con Woolf Works, il trittico ballettistico acclamato dalla critica e vincitore del Sir Lawrence Olivier Award.

Il pioneristico stile letterario di Virginia Woolf fornisce a Wayne McGregor l'ispirazione per il brillante trittico da lui coreografato, considerato dal The Guardian "esilarante ed espressivo in modo estasiante". McGregor è da tempo un innovatore del balletto ed è riuscito a stupire il pubblico e la critica con la sua produzione stupefacente in cui combina i temi di tre dei romanzi più importanti della Woolf – Mrs Dalloway, Orlando e Le Onde – con estratti della vita della scrittrice: lettere, saggi e diari.

Alcune qualità e aspetti pregnanti dell'esistenza di quest'icona della letteratura emergono in modo straordinario e vengono evidenziati dalla colonna sonora di Max Richter. Il noto compositore britannico, infatti, crea per il balletto una partitura ad hoc che incorpora elettronica e musica dal vivo. L'orchestra della Royal Opera House è diretta da Koen Kessels.
Wayne si confronta con collaboratori provenienti da tutto il mondo artistico e sceglie, per interpretare il ruolo di Virginia Woolf, la ballerina Alessandra Ferri, che torna trionfalmente a danzare col The Royal Ballet. Assieme a lei danzeranno eccellenti professionisti tra cui Sarah Lamb, Natalia Osipova, Akane Takada, Francesca Hayward, Federico Bonelli, Steven McRae e Edward Watson

Dopo il successo di critica e di pubblico della stagione teatrale della Kenneth Branagh Theatre Company, arriva al Cinema Il Nuovo La Spezia e Astoria Lerici Riccardo III dell'Almeida Theatre di Londra.
La produzione del Direttore Artistico Rupert Goold, è in programma il 6 e 7 febbraio al Nuovo ore 17.00 e 20.30 e All'Astoria Lerici il 6 spettacolo unico 20.30 e il 7 febbraio alle ore 17.00 e 20.30. Protagonisti Ralph Fiennes, il pluripremiato attore britannico nonché interprete shakespeariano d'eccellenza, nel malvagio più famoso del Bardo e Vanessa Redgrave nei panni della regina Margherita. Lo spettacolo è stato ripreso utilizzando numerose videocamere intorno al palcoscenico e all'intera platea, con John Wyver come produttore.

Riccardo III si colloca tra le opere giovanili di Shakespeare e, secondo gli studiosi, venne composta presumibilmente nei primi anni Novanta del '500. È proprio Riccardo III colui che, dopo aver perso la battaglia di Bosworth nel 1485, pronuncia una delle frasi più celebri di tutta la produzione del drammaturgo di Stratford-upon-Avon, «Un cavallo, un cavallo! Il mio regno per un cavallo!».

Suspiria è, con pochi dubbi, il capolavoro di Dario Argento. Un film indimenticabile per chiunque lo abbia visto, che, oltre ad essere stato il primo capitolo della cosiddetta Trilogia delle Tre Madri, proseguita nel 1980 con Inferno e nel 2007 con La Terza Madre ha segnato la massima vetta del virtuosismo stilistico argentiano, con un impianto stilistico e fotografico che mescolava Art Noveau ed espressionismo, grazie anche alla direzione della fotografia di Luciano Tovoli.

A quarant'anni dal suo debutto, avvenuto il 1° febbraio del 1977, questo splendido e inquietante film horror tornerà AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA in una versione restaurata in 4K, un restauro operato dal laboratorio tedesco TLEFilms Film Restoration & Preservation Services, partendo dalla pellicola originale.

Appassionati di tutte le età potranno quindi rivedere (o magari vedere per la prima volta sul grande schermo) il film di Argento in tutto il suo splendore, grazie a QMI/Stardust che lo distribuirà come evento speciale per tre giorni, il 30 ORE 21.00 e 31 gennaio ORE 18.00 , e il 1° febbraio ORE 21.30 "Grazie a questa nuova versione restaurata in 4k, l'emozione sarà fortissima. Non vedo l'ora di vederlo in sala, col pubblico, con tutti i giovani che lo guarderanno per la prima volta," ha dichiarato Dario Argento. "Oggi c'è ancora bisogno di aver paura al cinema, la paura è catartica, io lo so. Risveglia l'anima dello spettatore e colpisce il suo inconscio. E la pratica del restauro nel cinema è molto importante per le nuove generazioni".

Riprende al Nuovo La Spezia l'appuntamento con i classici restaurati che tornano sugli schermi di prima visione per un solo giorno. Lunedi 30 ore 17 e martedi 31 ore 16.00 la sala di via Colombo presenterà una irresistibile sfida: è meglio la felicità possibile di Charlie Chaplin o il cinema impossibile di Buster Keaton?Due classici della storia del cinema in un doppio programma: da un lato, il celeberrimo The Kid - Il monello, capolavoro eterno con cui Chaplin, per la prima volta, fa ridere e piangere gli spettatori di tutto il mondo, mescolando farsa e poesia, melodramma e comicità, Dall'altro, uno dei film più incredibili di Keaton, Sherlock Junior - La palla n° 13, nel quale il geniale comico dall'espressione impassibile è un proiezionista aspirante detective che sogna di entrare e uscire dallo schermo cinematografico. Entrambi i film sono stati restaurati dalla Cineteca di Bologna. Per l'occasione i film verranno presentati con due nuovi accompagnamenti orchestrali. Quello di The Kid recupera per la prima volta la partitura originale scritta dallo stesso Chaplin. Sono film nei quali surreale e onirico raramente hanno raggiunto punte di una tale comicità da rendere il racconto tanto sincero e autentico.

Quest'anno per la Giornata della Memoria uscirà al cinema IL NUOVO LA SPEZIA E ASTORIA LERICI , Il viaggio di Fanny, vincitore del Giffoni Film Festival . Il film racconta la storia vera della tredicenne Fanny Ben-Ami e delle sue sorelle, lasciate dai genitori in una delle colonie francesi destinate a proteggere i minori dai dai rischi della guerra. Lì conoscono altri coetanei e con loro, quando i rastrellamenti nazisti si intensificano e inaspriscono, sono costrette alla fuga. Questi bambini dovranno fare appello a tutta la loro forza interiore e al loro coraggio per affrontare pericoli e peripezie nel tentativo di raggiungere il confine svizzero e salvarsi. Anche nelle difficoltà più ardue e nella paura riusciranno però a conservare il loro essere bambini, imparando ad essere indipendenti e scoprendo il valore della solidarietà e dell'amicizia. Perché vedere ed eventualmente portare al cinema i propri studenti o figli a vedere Il viaggio di Fanny? Perché è un viaggio emozionante ispirato a una storia vera che parla di amicizia e libertà. Perché è un racconto inedito sulla persecuzione razziale durante la seconda guerra mondiale. Perché i protagonisti sono bambini e il loro sguardo consentirà ai giovani spettatori una fruizione diretta ed empatica. Perché è ricco di insegnamenti morali come il rispetto della dignità e della libertà della persona, l'importanza della solidarietà e l'aiuto reciproco. Perché raramente si vedono film sull'argomento adatti anche per la scuola primaria e secondaria di primo grado. Perché rappresenta, per questi e molti altri motivi, una rara occasione per dare anche ai più piccoli un immancabile appuntamento con la storia. Perché il cinema rappresenta un utile e valido strumento di aiuto alla didattica grazie al suo linguaggio diretto, coinvolgente ed efficace. ORARI SPETTACOLI IL NUOVO: GIOVEDI 26 E VENERDI 27 GENNAIO ORE 16.00-17.30-19.00-21.00 , ASTORIA LERICI GIOVEDI 26 GENNAIO ORE 16.00-17.30-21.00 VENERDI 27 GENNAIO ORE 9.30 MATTINEE' , inoltre su prenotazione sono possibili proiezioni riservate alle scuole fino a fine febbraio

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA VIA COLOMBO 99

Mercoledì 4 Gennaio

Ore 16.00 LE STAGIONI DI LOUISE

Ore 17.15-19.15-21.15 PATERSON

Giovedì 5 Gennaio

Ore 16.00 LE STAGIONI DI LOUISE

Ore 17.15-19.15-21.15 PATERSON

Venerdi 6 Gennaio

Ore 15.00 LE STAGIONI DI LOUISE

Ore 16.15-18.15-21.00 PATERSON

Sabato 7 Gennaio

Ore 16.00 LE STAGIONI DI LOUISE

Ore 17.15-19.15-21.15 PATERSON

Domenica 8 Gennaio

Ore 15.00 LE STAGIONI DI LOUISE

Ore 16.15-18.15-20.30 PATERSON

Lunedi 9 Gennaio

Ore 17.00-21.00 PATERSON

Martedì 10 Gennaio

Ore 17.00 THE ENTERTAINER ( Teatro Inglese da Londra)

Ore 20.00 NABUCCO ( Opera Lirica in diretta dal Metropolitan )

Mercoledì 11 Gennaio

Ore 16.15 THE ENTERTAINER ( Teatro Inglese da Londra)

Ore 19.15-21.15 PATERSON ( Cinema 2Day – entrata 2 euro)

CINEMA TEATRO ASTORIA LERICI VIA GERINI 18

Mercoledì 4 Gennaio

ORE 17.00-21.00 SING

Giovedì 5 Gennaio

Ore 15.30-17.30 -21.00 SING

Venerdi 6 Gennaio

Ore 15.30-17.30 -21.00 SING

Sabato 7 Gennaio

Ore 15.30-17.30 -21.00 SING

Domenica 8 Gennaio

Ore 15.30-17.30 -21.00 SING

Lunedi 9 Gennaio

Ore 21.00 SING

Martedì 10 Gennaio

Ore 17.00-20.30 THE ENTERTAINER ( Teatro Inglese da Londra)

Mercoledì 11 Gennaio

Ore 16.00-18.00 SING ( Cinema 2Day – entrata 2 euro)

Ore 20.30 THE ENTERTAINER ( Teatro Inglese da Londra)

SINOSSI:

PATERSON Un film di Jim Jarmusch. Con Adam Driver, Golshifteh Farahani, Kara Hayward, Sterling Jerins, Jared Gilman. durata 113 min. - USA Ci sono film che si fanno amare per ciò che accade al loro interno, altri per le sensazioni che lasciano a fine proiezione, indipendentemente dall'intreccio: Paterson, come la quasi totalità della filmografia di Jim Jarmusch, fa parte di questa seconda categoria, l re del cinema indipendente e surrealista americano torna con un film basato sulla disarmante normalità di un uomo e delle sua vita, fatta di casa, una donna ed un cane che ama, un lavoro umile ma solido e una passione per le persone e per una poesia fatta di istantanee di semplici e puri momenti vissuti, in cui oggetti di uso quotidiano divengono inconsapevoli protagonisti di riflessioni intime e personali annotate su un taccuino. Parole "scritte sull'acqua", ispirate dai momenti di relax che Paterson (questo il nome del protagonista e della città in cui è ambientato il film) ama trascorrere guardando le cascate del luogo, ispirato da quanto sperimentato durante la sua umile ma intensa giornata.MERAVIGLIOSO.

LE STAGIONI DI LOUISE Alla fine dell'estate, l'ultimo treno della stagione parte dalla località balneare di Biligen, lasciando dietro di sé Louise, tenera vecchina. La città è ormai deserta e Louise si trova completamente sola, fatta eccezione per un cane parlante. In un contesto che si fa sempre più surreale, Louise torna a rivivere la sua infanzia e i momenti più significativi della sua vita, rileggendoli con occhi nuovi.

NABUCCO OPERA IN DIRETTA DAL METROPOLITAN Il leggendario Placido Domingo torna al Met con un nuovo ruolo da baritono sotto la conduzione musicale di James Levine, suo collaboratore di lunga data. Liudmyla Monastyrska è Abigaille, la donna guerriero ostinata a riappropriarsi del titolo regale, e Jamie Barton è l'eroico Fenena. Dmitri Belosselskiy è la voce stentoria del popolo ebraico oppresso.

THE ENTERTAINER TEATRO INGLESE Sullo sfondo del dopoguerra britannico, il classico moderno di John Osborne evoca il glamour squallido delle antiche sale da musica per un esame impietoso ed esplosivo di maschere pubbliche e tormenti privati. Rob Ashford dirige Kenneth Branagh nei panni di Archie Rice nella produzione conclusiva degli spettacoli della stagione del Garrick Theatre.

SING Un film di Garth Jennings. Con Matthew McConaughey, Reese Witherspoon, durata 110 min. USA si è innamorato del teatro all'età di sei anni e al teatro ha dedicato la sua vita. Ha anche accumulato una discreta serie di fiaschi e di debiti e ora è ricercato dalla banca a cui ha chiesto un prestito e dai macchinisti che reclamano lo stipendio. Come salvare capra e cavoli? Buster ha un'idea geniale: un talent show.